Jas' Writings

BTW

2008-08-11T18:57:00.001-04:00

By the way..
voici un vidéo très émouvant..

http://pekin.radio-canada.ca/pekin/athletes/reve-a-la-realite/index.shtml

Ça va passer à Radio-Canada de temps en temps..

How to make backingtracks...

2008-08-11T18:28:00.002-04:00

Vous avez sûrement déjà rêvé d'avoir des backingtracks de vos chansons préférées..

Et c'est maintenant possible et accessible à tous grâce à Audacity, un logiciel libre d'édition musicale de base..

So what you have to do.. is.. (if you have Windows 2000/XP/Vista)
DOWNLOAD THIS: http://audacity.sourceforge.net/beta/audacity-win-unicode/audacity-win-unicode-1.3.5.exe

if you have anything else, go on this page: http://audacity.sourceforge.net/download/
and download the appropriate version depending on your system.. (VERSION BETA 1.3 car c'est celle-ci seulement qui contient le Vocal Remover)

Alors c'est vraiment magique ce truc.. Après avoir installé le logiciel (je vous promets qu'il est sécuritaire, je l'exploite depuis 3 ans et c'est le meilleur logiciel d'édition musicale gratuit recommandé par tous)

Tout ce qu'il y a à faire c'est de glisser la chanson que vous désirez modifier dans le logiciel..

Ensuite dans le menu du haut: Effet / Vocal Remover

Et voilà.. la job est accomplie.

Si vous souhaitez sauvegarder votre joli travail, vous faites: Fichier / Exporter... et vous n'oubliez pas de choisir MP3 comme format.. (laisse le pas à wav, ça va prendre la taille d'un vidéo sur votre ordinateur sinon!)

M'enfin, pour faire une histoire courte.. Comment ça fonctionne?

Ce sont simplement des algorithmes mathématiques.. qui permettent de soustraire ce qui est commun aux deux channels (gauche et droit) en considérant que la plupart des enregistrements des voix sont monophoniques.. C'est-à-dire que la voix principale dans une chanson est répartie également entre l'écouteur gauche et l'écouteur droit.
Alors que, il est aisé de constater que les autres instruments sont placés un peu plus d'un côté que de l'autre..

Par contre, ce procédé n'étant pas infaillible, il est fréquent d'éliminer d'autres instruments comme par exemple la basse, qui est souvent répartie également entre la gauche et la droite.
Dans ce cas là, il faut mettre un low-pass qui laisse passer les fréquences basses tout de même..

Alors voilà..

Si vous êtes plus visuels, voici un tutoriel pour les newbies: http://www.youtube.com/watch?v=1xzWJKUsS88

Dilemme.. existenciel..

2008-07-03T22:16:00.004-04:00

Le festival internation des montgolfières de St-Jean-sur-Richelieu... ça vous dit quelque chose?
Justement.. The thing is that.. J'ai envie d'y aller. Aller voir Hedley, le 17 août. Seulement 13$.

Or, il se trouve qu'Hedley est le groupe de première partie. Et devinez qui est le groupe de deuxième partie (c'est-à-dire la tête d'affiche du concert)?
Ben un indice.. Ça comme par Tokio et ça finit par Hotel...

Quel est le problème alors? J'ai simplement à aller voir Hedley et ensuite à, comme le disent bien les québécois, sacrer mon camp. (ou dé*******)

Mais, le problème c'est qu'avec mon 13$, qui croyez-vous obtiendra le plus gros cachet? Hedley ou Tokio Hotel?
Tokio Hotel bien sûr. Parce que c'est eux la tête d'affiche...

Par conséquent.. admettons que la moitié du prix d'entrée revient à la programmation musicale.. (13$ /2 = 6.50).. et que ce 6,50$ est départagé équitablement entre les artistes, proportionnellement à leur importance au sein du festival...

Eh bien, Tokio Hotel est LA tête d'affiche du festival.. Il devrait gagner approximativement 4$.

4$... c'est l'équivalent d'acheter 4 chansons de Tokio Hotel sur Itunes???
Et même plus.. parce que la plateforme Itunes doit, malgré elle, prendre une petite part de son 0,99$ par chanson (donc admettons que l'artiste reçoit 0,75$ par chanson)

4$.. c'est l'équivalent d'encourager Tokio Hotel pour 5 1/3 chansons..
Donc de leur dire 5 1/3 fois: j'aime votre travail!

Malgré des chiffres assez random, qui sortent totalement de ma tête, qui donnent sûrement un air assez nerd à mes explications, j'espère que vous comprenez mon dilemme.

Je ne m'empêcherai pas d'aller voir Hedley pour un groupe en seconde partie que je ne porte pas vraiment dans mon coeur.

Mais cela reste contre mes principes moraux.

J'achète des CD's pour encourager mes artistes préférés.
Mais j'encourage involontairement certains artistes dans certaines circonstances..

En plus.. je viens de réaliser que je ne serai probablement pas la seule à ce spectacle.. estimons la foule à 5 000 personnes (ce qui n'est vraiment pas beaucoup)

5 000 x 4$ = 20 000$
20 000$ / 0,75$ = 26 666,666666...

L'équivalent d'acheter 26 666 (soyons modeste et arrondissons à l'entier inférieur) chansons sur Itunes pour Tokio Hotel... le temps... d'une journée!

(et encore là.. c'est s'il n'y a que 5 000 personnes.. sachant qu'il y avait 15 000 personnes à La Prairie en Fête...)

-THE END-

(Post assez inutile bourré de statistiques aléatoires, qui existe pour exister)

BV3K at Jazz Fest

2008-07-02T15:59:00.002-04:00

Hier, le 1er juillet 2008, Mick et moi sommes allés au Festival de Jazz.

Nous avons passé l'après-midi et la soirée à se promener (et à rester assis au Complexe Desjardins, entre autres).

N'étant pas très au courant de la scène "jazz" (puisque le terme est largement exploité, passant du funk au world music, en passant par le blues et l'electro..), je n'attendais pas la présence d'un groupe en particulier (excepté Bran Van 3000 en soirée).

Je décernerais mon coup de coeur musical à Mike Goudreau Band, un groupe québécois plutôt axé blues/jazz/rock (pour reprendre la classification pour laquelle ils ont opté sur leur myspace) qui se produisait sur la scène Loto-Québec vers 19h.
Non pas pour leur musique en tant que telle (je ne suis pas adepte de ce genre de musique), mais bien pour leur talent, tout simplement!
Le pianiste est talentueux, le saxophoniste est à couper le souffle et le guitariste est un prodige! (Quant au bassiste et au batteur, ils sont aussi bons, mais prennent moins de place)

Étant arrivés tôt à la scène GM pour Bran Van 3000 (alias BV3K), nous avions eu l'immense privilège d'être en avant complètement de la scène.
Or, faute d'un contretemps, nous avions dû rentrer quelques temps.
En moins de 20 min, le site du Festival de Jazz avait été inondé de dizaines de milliers de spectacteurs (voire de centaines..)
Il nous fut donc impossible de nous frayer un chemin vers l'avant de la scène, nous dûmes nous contenter de regarder le spectacle de la rue Ste-Catherine sur écran géant, entassés comme des sardines, au milieu d'une foule de gens en sueur.

Au moins, ils étaient bons. Pour les 30 minutes de spectacles qu'on a vus.. (parce que nous devions prendre l'autobus ensuite à une heure fixe)

Malheureusement j'ai manqué leurs hits (m'enfin, les seules chansons que je connaissais) dont Drinking in L.A., Forest, ...

Quelle expérience mémorable, ces 30 minutes furent.. Honnêtement, même si je suis partie pour cause de suffocation extrême (et d'autobus), j'aurais aimé rester.
Il y avait TELLEMENT de monde. Je n'avais jamais vu une foule aussi dense et compactée de toute ma vie! (tellement compactée que les gouttes de sueur des gens te coulent dessus..)
Mais c'était chouette.

Sur ce, vivement Coldplay le 29 juillet! (au Centre Bell cette fois-ci, dans des sièges assignés..)

Conseil: N'apprenez jamais deux langues semblables à la fois sans en maîtriser une...

2008-06-26T10:42:00.002-04:00

L'ITALIANO È DIFFICILE!

Oh God. Qu'est-ce qui m'a pris d'en faire mon "projet" de cet été.
Apprendre l'italien.
De toute façon, je suis lancée je ne peux plus vraiment reculer.

Parlons linguistique.
Non mais, tout d'abord pour nous compliquer la vie, plusieurs mots sont similaires au son, comparativement au français, donc je ne sais plus si c'est de l'espagnol ou de l'italien...
(espagnol - italien):
(escuela - scuela) école.
(guerra - guerra) guerre, mais ce n'est pas simple de même... ce n'est pas la même prononciation.. on dit guerra en espagnol.. mais gou-er-ra en italien...
(como - come) comment
(donde - dove) où
(gracias - gratzie) merci
(Buena Noche - Bueananotte) bonne nuit
(corazon - cuero) coeur
(señor - signore) monsieur (le ñ s'appelle un tilde.. ça se prononce gn)

Pour me compliquer la vie, ils ont décidé, en italien de ne pas faire comme les autres langues que je connais (ajouter un s au pluriel).
Ils ont plutôt décidé de changer la terminaison du mot.

Par exemple.. Sachant que signora = dame, signore = monsieur..
Le féminin, singulier en "a", devient pluriel en "e"
Donc la dame = la signora.... les dames = le signore.. (mais signore c'est monsieur si on dit il signore..)
Si on veut mettre les monsieurs, on écrira I signori...

De plus, il y a les foutus féminins et masculins!
Parce que ça serait bien trop simple si les mots avaient le même genre qu'en français ou même qu'en espagnol..
Donc parfois, c'est féminin en français.. masculin en espagnol.. féminin en italien..
ou desfois c'est masculin en français.. féminin en espagnol.. masculin en italien..
ou tout le contraire..

Et je dois oublier tout réflexe de dire "te, me"
Ce n'est pas "como te llamas" (comment tu t'appelles), c'est "come ti chiami"

Sans compter, la PRONONCIATION.
Les c avec certaines lettres font le sont "tch"..
Quand on veut durcir le c, on ajoute un h devant ces lettres.
Mais attention!!! Les lettres: a, o, u durcissent toujours le c.
Mais si on veut dire "tcha" on ajoutera un i... cia.. (non, on ne prononce pas tchi-a.. mais bien tcha)
Comme dans ciao, qui, justement, ne veut pas juste dire bye.. Ça veut aussi dire salut..
Donc, on peut l'employer pour dire salut et salut.. (au début et à la fin d'une conversation)
Mais à des copains! Parce qu'un terme plus approprié pour saluer des perseonnes peu familières c'est: solve.
Sinon, il y a l'éternel buongirono.

Il faut aussi faire attention aux "faux amis". Accidenti n'est pas un accident.. mais plutôt une expression qui traduit notre fameux "merde" québécois.. (mais en un peu moins vulgaire)
De même qu'un incidente n'est pas un incident.. mais bien un accident!

À priori, l'italien et l'espagnol, en tant que langues latines, semblent faciles à apprendre pour quiconque (en tout cas, plus que l'arabe ou le chinois). Mais on oublie de penser qu'elles ont chacune leur subtilités.
Bien sûr, apprenez une de ces deux langues, ce n'est pas compliqué..! Mais pas les deux en même temps alors que vous ne maîtrisez ni l'une, ni l'autre!

Tout simplement...

2008-06-07T00:45:00.006-04:00

Parce que ça m'a fait sourire. J'ai reçu aujourd'hui cette enveloppe.. que les élèves recevront probablement cette semaine.

En secondaire 1, dans le cadre du cours d'arts plastiques nous avions à dessiner un soulier (et pas n'importe lequel, notre soulier Piacente noir) multicolore (parce que ce n'est pas nécessairement moi qui a mauvais goût.. quoique...)
Puis, dans le cadre du cours de religion, nous avions à écrire maintes choses sur nos objectifs scolaires, personnels et sociaux.
De plus, nous avions (en sec 2 je crois) à écrire une lettre sur notre situation dans ce temps-là sur plusieurs aspects (Espoirs, peurs, desirs, cegep, carrière, problèmes, amours, amis, réussites, déceptions, ..)

Alors voilà.. Quelques extraits..

Étrange comme nos intérêts et nos rêves changent...

Il y a à peine quelques années.. même je dirais un an, je ne vivais que pour la musique...! (constatez à quel point j'en parle..)

Désillusions.. (post un tantinet sombre qui croupira dans les archives poussièreuses de mon blog re-mort)

2008-05-24T23:49:00.004-04:00

Je veux parler d'un principe qu'on nous a ancré dans la tête. Le rêve.

Ne voyez-vous pas.. Tous les films américains (bon okay, j'ai cité le cinéma comme exemple parce que je reviens de là) tiennent une morale: croire en soi, en ses rêves. Mais, je viens de réaliser (oui je viens juste, il était peut-être temps..) que c'est seulement vendeur et accrocheur.
Des rêves, ce n'est pas pour rien que ça porte le nom de "rêves". C'est fait pour être rêvé.

En fait, c'est cela qui nous fait avancer. On accomplit quelque chose dans l'espoir de.. en vue de réaliser un rêve.. Mais comme je l'ai dit: un rêve c'est un rêve.Et notre vie est basée sur le fait d'effectuer des actes, dans l'espoir de...Parfois, je réalise que tout cela est vain. Je me demande réellement: "Ça me donne quoi de faire ça?" Oui, je sais reconnaître l'objectif immédiat. Par exemple: l'année prochaine j'étudierai sérieusement afin d'obtenir une bonne cote R. Mais ça me donne quoi au juste? Dans l'objectif immédiat ça me permettra d'être admise dans le programme que je désire à l'université. Mais ensuite, oui... ça me donnera quoi? Réaliser un rêve, une passion? Non, désolée...Ça ne me passionne pas. Au fait, aie-je un quelconque rêve?

ZUCARITAS POWAAAAA

2008-01-10T21:37:00.000-05:00

Je m'excuse d'avance pour la grandiloquence de mon discours...

Je n'écris que dans l'intention de partager avec vous ce qui m'a causé tout un émoi.. Assez prosaïque, vous aurez tôt fait de le remarquer... Preuve qu'il n'en faut pas beaucoup pour susciter la moindre exultation de ma part.

Voici donc ce qui a fait ma soirée... Sans blague!

VIVE LES ZUCARITAS!!!!!!!!!!!!!

Si vous voulez savoir c'est quoi... (Quoique l'image vous en dit déjà assez) C'est l'équivalent des céréales "Frosted Flakes" au Mexique!

Ma soeur a ramené une boîte et je me suis empressée de la scanner...

Ce que je trouve comique c'est le fait que ce soient les seules céréales à avoir un nom traduit, typiquement "espagnol"...
Les autres boîtes, ils appellent ça des Froot Loops, des Special K, ...

Bref, voilà...

Psychose américaine

2008-01-07T12:29:00.000-05:00

Que dire de cette oeuvre si controversée...

Dans ma phase de recherche de livres, de films ou d'oeuvres "originales" sortant du cadre du schéma narratif scholastique où il y a le héros, l'adjuvant, l'opposant, la quête, ..., j'ai dégoté American Psycho grâce à Wikipédia (Merci chère encyclopédie libre accessible!)

J'attendais hâtivement de voir le film ou de lire le livre, non sans avoir été préalablement avertie des passages plus gore disons plus "explicites" ; non pas parce que je suis sadique mais bien parce que le récit fictif d'un tel psychopathe suscitait un quelconque intérêt de ma part.

Or, je dois admettre que le visionnement (en anglais) de l'adaptation cinématographique du roman m'a personnellement fait chou blanc. À vrai dire, j'avais des attentes particulièrement haute placées à l'égard de ce American Psycho. Quelques scènes peuvent être qualifiées de facétieuses, comme celle où les collègues de travail de Patrick Bateman (personne principal) comparent leurs cartes professionnelles en soulignant chaque détail (la police d'écriture, l'ombrage, ..) et que Bateman est visiblement frustré qu'un de ses collègues ait une carte qu'il juge plus soignée que la sienne alors que le spectateur ne voit aucune différence. Il se fâche aussi lorsqu'il apprend que son collègue a un appartement plus onéreux que le sien. On l'aura compris, Bateman attache une importance cruciale à l'argent et est prêt à tout, par avarice et avidité. Il est probablement un des personnages les plus superficiels que le cinéma ait connu. Il voue un culte débridé à l'apparence: l'application de dix mille crèmes faciales et corporelles le matin, l'exécution de sa rigoureuse routine d'exercices et son strict régime alimentaire ne sont que d'éminentes preuves de sa personnalité obssessionelle-compulsive. Son effarante culture (musicale) ainsi que son apparence raffinée contraste parfaitement avec son penchant sadique.

Au niveau de la critique sociale, beaucoup plus subtile que dans d'autres oeuvres, celle-ci frappe mais de façon un peu moins ridicule. Peu développée, celle-ci se résume à constater la superficialité des personnages mis en vedette.
Le diminutif Psycho ici peut être interprété de différentes façons. Peut-être y a-t-il un lien qu'on puisse établir entre la traduction littérale mais subjective française Psychose américaine et la généralisation de ce terme, psychose en tant que maladie psychiatrique, à l'échelle d'une société entière?

Contrairement au livre, où des passages sont si formellement décrits que le livre a été proscrit aux mineurs aux États-Unis (quoique je ne l'ai pas lu, me basant uniquement sur des affirmations), le film fait plutôt figure d'hymne à la joie. Hormis le fait que le film soit coté 16+, sûrement à cause du contenu sexuel, les meurtres sont souvent suggérés et lorsqu'ils ne le sont pas, ils ne sont pas pires que ceux du dernier film de suspense en vogue.

Or, où le bât blesse c'est à la fin du film; celle-ci nous laisse sur notre faim.
Je ne vous en dirai davantage par crainte de gâcher votre plaisir si vous comptez le visionner un jour mais je tiens à souligner que j'ai la conviction qu'il manque effectivement quelque chose à ce film...
Peut-être que la lecture du roman duquel est tiré ce film saura pallier au manque flagrant de ce quelque chose.

Bref, un bon film, mais pas un chef-d'oeuvre.
Qui sait, le roman en est-il un?

Depp, Burton & Cie

2007-12-31T12:20:00.000-05:00

(Tranche de vie impromptue)

J'ai entrepris de visionner plusieurs films dans l'ultime dessein de pallier à mon manque flagrant de culture cinématographique. Je ne saurais vous nommer tous les éléments dont ma liste de films à voir est composée, j'en serais encore ici en train de les écrire l'année prochaine (ahah elle est bonne la blague.. l'année prochaine c'est dans moins de 11 heures......!) et je ne manifeste pas particulièrement l'envie que vous me considériez comme une ermite vivant dans son coin reculé de pays (quoique La Prairie c'est un peu ça, blague à part..)

Premièrement, j'ai regardé Edward Scissorhands, suite aux ouï-dire si probants au sujet de ce film. Dit ainsi, ça a l'air ridicule; je ne crois pas que quelqu'un verrait un film racontant l'histoire d'un mec avec des ciseaux à la place des mains (c.f. le titre assez évocateur) sans en savoir plus.

Tout d'abord, il y a Johnny Depp qui a le rôle principal; Oui oui! Celui du mec avec les machins à la place de mains. Ensuite, il y a Burton en tant que réalisateur (les premières secondes du film nous confirment que nous serons entraînés dans son univers si particulier).

Dès le début, on voit le contraste entre la "Suburb" étale et paisible mais reine du conformisme, où tout le monde est pareil, toutes les maisons sont identiques, ... (capitche??) et le manoir (ou château) sinistre et sombre, isolé, où Edward vit.

En fait, c'est réellement un conte, sombre certes, mais la trame narrative se fonde sur un conte.

En gros, ça raconte l'idylle d'un mec avec des ciseaux, intelligent mais lourdaud à cause de ses trucs à la place des mains, et d'une nana.

MAIS ce n'est pas tout! Peut-être que vous considérerez que je me lance dans une analyse futile et trop scholastique, mais je crois que cette oeuvre dégage un brin de misanthropie.
Non! En fait... Peut-être! Il est probable que dans ma phase, petite-adolescente-anarchiste hostile envers le monde (euh non... c'est n'est pas les SPM non plus..), j'ai cru y voir de la satire (ces derniers temps j'en vois partout).
M'enfin... Si vous avez pas vu ce film là (donc que vous habitez dans un coin plus reculé que LAP), regardez-le ça vaut la peine! C'est plus qu'un conte de fée.

Hier, je suis allée voir "Sweeney Todd: Le barbier diabolique de Fleet Street" (beau titre en passant). Non pas parce que j'exprimais l'envie inconditionnelle de visionner cette comédie musicale noire, mais bien parce que je devais aller au cinéma (sortie famille oblige) et que j'ai choisi le film me paraîssant le moins pire (un jour mon pessimisme me rattrapera). C'était une autre production du duo Burton-Depp (pour avoir préalablement vu Sleepy Hollow, Charlie et la chocolaterie et Edward Scissorhands)

Je ne manifeste pas d'intérêt spécifique pour les comédies musicales récentes (peut-être le style..) mais celle-ci m'a agréablement surprise. Non pas que je courrai acheter la trame sonore du film chez mon disquaire mais le contenu du film, les acteurs, ...

Depp est, à mon avis, excellent! (comme toujours :D) Tel que dit plus haut, dans ma phase de rébellion, d'incomprise de la société au summum de sa phase de sédition (mais non, je blague je n'en suis pas à un tel point), j'y ai encore vu de l'ironie à profusion.

C'est l'histoire d'un barbier qui tranche des gorges et dont la "femme" fait des tourtes avec les cadavres. Je vous épargnerai le pourquoi de tels actes.

Si vous ne vous attardez pas qu'au giclage de sang (sans être gore, car habituellement je déteste les films CLASSIFIÉS d'"horreur" ( si on peut considérer que celui-ci en est un...)) et au format type "Comédie musicale" (qui ne m'enthousiasmais guère), vous saurez peut-être apprécier la vision du réalisateur et producteur, Tim Burton, ainsi que le bon jeu des acteurs. Personnellement j'ai trouvé ça chouette ^^ (sans que ça soit le cinéma à son apogée), de l'humour noir tout craché. Bref, si vous appréciez le duo Deton (mix de mon invention pas fameux de Depp et Burton), ruez vous dans les salles de cinéma!

C'était ma tranche de vie. Des plus barbantes, certes. Seulement quelques bons films à visionner, c'est pas l'extase quoi!

Sur ce, bonne année!

Musical (RE-)Discovery

2007-10-01T20:45:00.000-04:00

Ayant pris la résolution de republier des articles sur mon blog et je recommence avec un petit article à propos du groupe australien rock nommé Jet que j'ai "redécouvert" récemment (c'est-à-dire hier) avec l'album "Shine On".

Jet est un groupe rock aux sonorités s'apparantant beaucoup plus à celles des années 60-70 que 2000. Le son pourrait être qualifié de très crade comparativement au son rock moderne populaire américain de nos jours, s'avèrant être très lisse, compressé et redéfini et plaisant à la majorité des auditeurs. De plus, les influences majeures du groupe (Oasis, The Beatles, AC/DC, Rolling Stones, The Who, The Kinks, Queen) confirment que ce groupe, formé en 2003, a une sonorité assez britannique, probablement plus proche du son Marshall que du Mesa Boogie.

Vous pouvez probablement associer ce groupe à des chansons telles que "Are You Gonna Be My Girl?" ou encore "Look What You've Done", pourtant tant critiquées car elles contiennent des similitudes assez contriarantes avec des succès des groupes des décennies 60-70 (par exemple, Look What You've Done a été énormément comparée à Imagine de John Lennon)

Premièrement, en ouvrant la pochette (en carton brut.. c'est-à-dire même pas ciré) on découvre un pamphlet contenant quelques photos du groupe assez sombre, look très "années 70" (grosses lunettes, cuir, ..) Sans paroles... (dommage parce que je ne saisis que le 3/4 des paroles)

Le cd "Shine On" contient 15 morceaux

1."L'esprit D'escalier" – 0:23
2."Holiday" – 3:25
3."Put Your Money Where Your Mouth Is" – 2:32
4."Bring It On Back" – 4:09
5."That's All Lies" – 2:43
6."Hey Kids" – 3:12
7."Kings Horses" – 3:20
8."Shine On" – 4:36
9."Come On Come On" – 4:24
10."Stand Up" – 4:33
11."Rip It Up" – 3:19
12."Skin And Bones"– 3:17
13."Shiny Magazine" – 3:28
14."Eleanor" – 3:34
15."All You Have To Do" – 4:38

Je ne saurais affirmer que cet album est un produit original, innovateur ou autre (comme par exemple le riff (partie de morceau) de guitare dans le morceau "Stand Up" n'est pas sans rappeller "Black In Black" de AC/DC) . Au moins, disons que de nos jours, il est inaccoutumé de trouver un artiste avec un son aussi crade (pas comme les groupes rock moderne commerciaux (que j'écoute pareil même si je les dénigre soit dit en passant...))

L'album entier est à écouter lorsqu'on vaque à d'autres occupations comme par exemple faire ses devoirs...

Disons que ce n'est pas le style d'album que j'écouterais en boucle (terme français définissant "repeat") pendant une semaine.

Par contre, c'est assez énergique (excepté dans quelques cas comme pour "Shine On", une ballade) pour se réveiller, lors de matinées que l'on passerait, volontiers, à faire d'autre chose qu'aller à l'école...

Bref, du rock dit classique (60 à 80) quand même bien (quoique peu singulier) avec une petite touche moderne.

http://myspace.com/jet (Vous reconnaîtrez peut-être le single "Put Your Money Where Your Mouth Is")

Renaissance

2007-09-13T20:26:00.001-04:00

Je vous annonce officiellement la renaissance de ce blog, maintes fois abandonné pour causes multiples.
Skyrock c'est pas pour moi, on peut même pas y programmer une seule ligne de HTML!

En fait, je suis sincèrement désolée d'apprendre à certains que je consacrerai ce blog à d'éventuelles SÉRIEUSES chroniques toujours musicales.

Musique..

2007-07-01T18:08:00.001-04:00

Bon, je ne m'éterniserai pas en écrivant un roman.. http://serveur1.archive-host.com/membres/up/1796259896/jtheb-beginningsend.mp3

Si ça vous intéresse.. Click droit/Enregistrez la cible sous.. C'est une autre musique de "film" que j'ai fait hier soir et ce matin. Assez courte, je vous l'accorde.. mais bon.. Je viens de découvrir que le drum, ça fait toute la différence!

St-Jean-Baptiste 2007

2007-06-25T13:25:00.001-04:00

24 juin 2007 à St-Hubert: C'était (hier) la première fois que je "célébrais" (employons ce terme très (mal) adapté vu ma participation des plus marquées..) la St-Jean-Baptiste, fête nationale officielle du Québec. Pour l'occasion, plusieurs artistes se produisaient dans différentes villes à travers la province afin de célébrer cette dernière.

À St-Hubert, on comptait manifestement sur Les Cowboys Fringants (à 22h15.. voire 22h45 dû au retard) pour attirer les 50 000 visiteurs convoités (je ne saurais dire si ce chiffre a été atteint ou largement dépassé vu ma faible capacité d'estimation.. par contre, je peux affirmer sans aucun doute que toute personne présentant une agoraphobie, aussi légère soit-elle, n'aurait pu supporter d'être autant entassée dans la foule) En tout cas, le pot et la boisson étaient offerts dans tout recoin..!

Les Cowboys Fringants (principal centre d'intérêt de la soirée) a joué 22 chansons (en plus de certains covers purement québécois).

Le Québec était bel et bien mis de l'avant, les drapeaux fleurdelisé étaient définitivement innombrables, on entendait des "Vive le Québec (libre)" qui fusaient de bord en bord et des "HEYYYYY!!! BONNE ST-JEANNNNNNNNNN" (soit parce que le pot était monté au nez des gens, soit parce que l'alcool avait fait son effet, soit parce que c'était tous des adeptes inconditionnels du mouvement souverainiste...)

N'importe quelle personne assez dérangée pour prendre le soin d'apporter un drapeau du Canada aurait probablement fini calcinée sur les jolis feux de joie de l'autre côté du lac. (c'est pourquoi je m'en suis abstenue)

Mais tout d'abord, nous (Ali, Seb, Jén, Dave, Élise, Alex et moi) sommes arrivés juste à temps pour les feux d'artifices. Une chose était certaine, l'organisation avait du budget.. Pas un peu... Beaucoup! Les feux d'artifices étaient sublimes, parfaits pour une petite soirée romantique (jusqu'à date), surtout lorsqu'on sait que plusieurs petites chansons d'amour à la québécoise étaient supposément synchronisées avec les feux d'artifices (comme par exemple: Pour que tu m'aimes encore de Céline Dion)

Puis, les CF (Cowboys Fringants) ont entamé les festivités avec "La Reine". Je n'ai pu identifier avec exactitude l'équipement musical utilisé par le groupe, le son était exécrable et la visibilité scénique était quasi nulle. Ensuite, ils ont joué "La Manifestation", une chanson assez politiquement engagée (faut aussi noter que les CF est un groupe assez engagé politiquement, humanitairement et écologiquement). J'ai constaté avec étonnement(ironie..) les déplacements scéniques du tromboniste et du trompettiste (assez cocasses merci.. dans le sens que ce sont des mouvements traditionnels: faire un pas en avant lorsque c'est le temps de jouer, puis reculer)

Ensuite je sais qu'ils ont joué (en désordre, car le set list a été trouvé en effectuant une petite recherche): "Toune d'automne", "Québécois de souche", "Ti-Cul", "8 secondes", "En attendant", "Lettre à Lévesque", "Ces temps-ci", "Camping Ste-Germaine", "Si la vie vous intéresse", "Heavy Metal", "L'hiver approche", "Mon chum Rémi", "Joyeux Calvaire", "Awikatchikaën", "Maurice au bistro", "Mon pays avec le reel", "Les gars d'la compagnie", ... Ils ont fini avec "Plus Rien"! (à peu près la seule chanson que je pouvais me targuer d'avoir jadis écouté) Puis il y a eu un rappel (ou un moment de silence où on croyait que le spectacle était terminé), puis ils sont remontés sur scène pour jouer 5 pièces (dont un bref Meltingpot de succès québécois comme par exemple "Journée d'Amérique", puis en bouclant le tout avec leur succès "En Berne", afin de clore avec "Les Étoiles Filantes")

Quelques vidéos trouvés sur Youtube:
http://fr.youtube.com/watch?v=A8wbJKnvQxE
http://fr.youtube.com/watch?v=3vAFOV-itYA
http://fr.youtube.com/watch?v=iy3DBNHkEus
http://fr.youtube.com/watch?v=A3L9R2CJFf4

Finalement, le spectacle était bien même si l'organisation douteuse (c'est-à-dire: le son exécrable, le seul écran projetant le spectacle assez loin, l'implication du groupe qui (bien qu'animant avec succès la fête) semblait brûlé, l'amassement des gens, les kiosques de nourriture fermés dû à une rupture de stock après à peine 30 minutes de spectacle) aurait pu être meilleure.. quoique le budget a probablement été entièrement consacré à la programmation musicale et (surtout) aux feux d'artifices..

Bref, il faut se résoudre à l'évidence, la St-Jean-Baptiste est LA fête nationale du Québec.. Si vous ne portez pas plus le Québec que ça dans votre coeur... si vous n'aimez pas plus que ça la programmation musicale (voir musique québécois politiquement engagée).. et si en plus, vous n'aimez pas les bains de foule massive.. Ben c'est malheureux, mais vous n'aimerez pas plus que ça les festivités..!

Je crois que j'ai plus profité du spectacle des CF à St-Hubert que de l'autre option qui m'était offerte par d'autres amis de la polyvalente (c'est-à-dire aller voir un spectacle des participants de Star Académie 3 à Ville Ste-Catherine)

Personnellement, j'ai quand même apprécié le spectacle (même si je ne suis pas particulièrement fanatique partisane de musique québécois, de souveraineté ou d'entassement suffocant)

Donc la St-Jean.. À conseiller à toute personne aimant les festivités québécoises! (ou à tout soûlon..)

VACANCES!

2007-06-20T19:55:00.000-04:00

L'école est... finie!!!

Dieu merci! Après une (enième) année longue et ennuyante (quoi de plus platitonique), c'est les vacances!

Hormis le fait que je prévois quelques trucs durant mes vacances (comprendre: écouter de la musique, jouer de la musique, écouter de la musique, jouer de la musique, regarder des films, écouter de la musique, jouer de la musique, ..) je commence par un dépaysement!

Hé oui! J'aurai la chance unique de côtoyer des Marseillais(es) durant 2 semaines!!! Pas parce que je vais à Marseilles... Hélàs.. Parce que ceux-ci viennent chez moi pendant 2 semaines! Joie..! (et ça c'est à cause de ma soeur et en passant ils ont l'âge de ma soeur..) Bref.. ils arrivent dimanche.. (ouh.. pour la St-Jean..)

Je pourrais rajouter pleins de trucs plus palpitants les uns que les autres, qui, je suis persuadée, égayeront votre journée.. Mais je m'en abstiens.. Par souci d'économie de temps (à la place de rien dire..)

En tout cas, je vous souhaite de bonne vacances (que vous alliez passer vos vacances dans un club med à Hawaii, en République démocratique du Congo ou à Brossard)

Profitez bien de l'été (surtout si vous avez pris profil science l'année prochaine... Chimie-Physique-TMS-Maths536... ça promet!)

Reste qu'un an de secondaire.. Ensuite c'est le cegep (pour ceux qui y iront) et ensuite l'université.. ensuite on a une job et ensuite on crève (ou on crève avant, pour certains d'entre nous) ! :-)

Bref.. Sincèrement, bon été.. Have fun!

LA critique que vous attendez tous hâtivement est enfin arrivée!

2007-06-02T15:52:00.000-04:00

Pirates Of The Caribbean : At World’s End

PS: J'ai sacrifié plusieurs passages de ma critique afin de vous épargner un roman.. Sacrifiez-donc quelques minutes de votre précieux temps pour lire ma critique entière..! :)

Ayant attendu presque un an la sortie de ce,(je ne saurais comment le qualifier) film, j’étais réjouie à l’idée de le visionner vendredi passé.

Tout d’abord, soyez avisés, le film dure 2 bonnes heures, presque 3! Le film suit un sentier tumultueux qui nous conduira, non sans égarements, vers un dénouement plus qu’inouï! Les effets visuels (et sonores!) sont gigantesques! La superproduction hollywoodienne (de Disney!) est définitivement à la hauteur des exigences des fanatiques (comme moi), même si la barre était haute.

Les acteurs excellent toujours dans leur domaine, on remarquera la présence de Keith Richards (guitariste des Rolling Stones) en tant que pirate.. (Depp avait affirmé s’être inspiré de son look pour concocter le style vestimentaire de Sparrow) Mention particulière à Keira Knightley (Elizabeth Swan) qui se distingue particulièrement comparativement aux deux opus précédents (cela étant peut-être dû à la prépondérance de son rôle dans ce volet-ci). Sans oublier, Johnny Depp, toujours extravagant, à l’humour toujours aussi tordu, incarnant somptueusement Jack Sparrow (faisant preuve de sa folie une fois de plus). Les autres personnages sont définitivement explorés en profondeur (Davy Jones, Tia Dalma, Will Turner, Bill Turner, …)

De plus, les intrigues tissées tout au long de « La malédiction de la perle noire » et de « Le Coffre du mort », sont dévoilées tout au long du métrage. Comme énoncé précédemment, on s’égare un peu en chemin en passant par maintes scènes jugées, personnellement, superflues ou carrément étalées inutilement (par exemple la scène de combat à la fin qui doit durer 30 min-45 min).

Bien sûr, vous devez prévoir d’innombrable scènes d’action, de combat à l’épée, de bagarres et d’amour, tels sont les éléments clés de cette présumée trilogie.

En tant qu’adepte de cette, désormais, saga, je n’ai été aucunement déçue par ce troisième volet, duquel on attendait beaucoup trop! J’admets l’ironie de cette dernière phrase, car la barre fixée par le public était très haute, mais mes attentes personnelles ont été comblées. J’en demande encore et je ne peux que souhaiter la production d’un éventuel quatrième film, malgré le fait que les intrigues semblent avoir été largement exploitées (il faudrait écrire un scénario relevant du génie)!

Pour conclure, j’ajouterais que la musique est toujours aussi excellente (pour connaître la bande sonore par cœur avant d’avoir vu le film..). Puis, vous devez voir Orlando Bloom à la fin… Sans vouloir vous dévoiler de spoilers si vous n’avez pas encore visionné le film (ce qui signifie que vous vivez dans la forêt Amazonienne et que, normalement, vous n’avez donc pas accès à Internet...), Will Turner à la fin du film est… hum… c’est quelque chose à voir!

Je ne puis qu’espérer impatiemment la sortie d’un quatrième film!

PS: Restez donc à la fin du générique de x longues minutes.. Il y a un petit bout de film qui vous laisse: WTF!?

Le recyclage.. c'est pas juste pour le papier!

2007-05-22T19:35:00.000-04:00

J'ai lu cette phrase en sc. physiques, le prof avait marqué ça à côté de l'annonce pour la récupération pour les élèves en difficulté: Le recyclage c'est pas juste pour le papier!

Dans mon cas, ici, le recyclage ça concerne aussi le matériel musical maintes fois employé (pour faire du fric, entendons-nous) mais qui fonctionne même si la recette a été éprouvée d'inombrables fois..

Même si je critique la bande sonore (de Pirates des Caraïbes en passant) pour son côté répétitif (remix du remix du remix du remix), les nouveaux thèmes, qui n’abondent pas, sont éminents! Laissons de côté mon présumé objectif et neutre avis.. Up Is Down… J’adore cette pièce! Cela me fait penser à du Alan Silvestri un peu, mais ça vaut quand même son pesant d’or! Même sa reprise sur la piste « Drink Me Up Hearties » avec un alto et des cuivres est émérite! (moi qui habituellement déteste les reprises de thème) Ensuite, il y a What Shall We Die For (surtout vers 1 :10) qui vaut largement sa place! Puis, Parlay assez spéciale comme pièce, mais très bonne! Puis l’ostinato (enfin je crois que c’est le terme approprié) à la fin de Multiple Jacks, très belle tentative (qui détonne du genre du film)! Finalement, le love theme de I See Dead People In Boats qui mérite sa mention!

Bref, j’admets que j’ai été un peu déçue par certains morceaux de la bande sonore.. Mais puisque At World’s End est le troisième volet de la dite trilogie, il faut s’attendre à la reprise au moindre moment des thèmes ayant connu un illustre succès. J’imagine bien que le film aussi reprendra son modèle, mais bien sûr, on verra et je ne me prononcerai pas sur ce sujet tant que je n’aurai pas vu le film (qui sort soit dit en passant vendredi qui s’en vient le 25 mai)!

Donc, voici les pièces décrites (et légèrement critiquées) une par une. Il me manque la neuvième et la douzième comme vous aurez vite fait de constater.. Je ne les ai tout simplement pas en ma possession car la bande sonore sort demain seulement. Au moins je pourrai me targuer d’avoir pu écouter la grande majorité des pistes avant sa sortie officielle grâce à mes contacts!

Prêts à lire mon roman?? :)

1. Hoist The Colours (pas de note.. c'est pas mauvais, j'aime tout simplement pas..)

La pièce s’ouvre des roulements de tambours, puis une voix de garçonnet (je trouve ce mot assez burlesque.. je me suis fais un devoir de le mettre) entamant un chant (ou plutôt des paroles) assez insolite, ensuite des chœurs mâles chantent : « Hoist The Colours », possiblement l’hymne des pirates aux quatre coins de la terre. Assez courte comme pièce (peut-être 1 :31) mais personnellement, cela me suffit amplement.

2. Singapore (6/10)

Des instruments d’origine probablement orientale (qui me font penser entre autre à Allegria du Cirque du Soleil) introduisent le morceau. Vers 1 :05, des instruments plus orthodoxes contribuent à un éventuel passage d’action, coutumier au travail de Zimmer. Vers 2 :00 on revient aux instruments qui introduisaient le morceau (le comble est que je ne connais pas assez les instruments orientaux pour les nommer). Vers 2 :45, les roulements de caisse claire (comprendre: snare) laissent entrevoir le retour du thème « The Medallion Calls » dans le premier opus avec cette fois-ci des chœurs. Puis la pièce se termine sur le thème de Jack Sparrow, maintes fois entendu dans le deuxième volet.

3. At Wit’s End (6/10)

La musique s’entame avec des cellos (violoncelles, pardon!) probablement accompagné d’altos et de violons avec un french horn (cor français) jouant une mélodie assez discrète mais bien omniprésente. Puis de modestes chœurs se rajoutent. Un contrepoint est alors obtenu avec les différents chœurs (les chœurs de pirates, les chœurs féminins, les chœurs masculins et la choriste principale). Vers 3 :10, une excellente montée en puissance inopinée représentant sans doute un love theme (les cors en particuliers ainsi que tous les cuivres derrières contribuent à faire ressortir cet effet). Ensuite à 3 :50, une chute précipitée puis à 4 :10, la mélodie de Davy Jones jouée à l’orgue et au… (machin truc dont je sais pas le nom qui fait penser à une boîte musicale), puis les cordes reviennent doucement. À 5 :10, un thème conventionnel dans la musique de ce genre (mais original si ma mémoire est bonne) se fait entendre pour laisser place à 6 :10 un thème avec des violoncelles qui reviendra souvent et à 6 :42 les percussions se rajoutent. Le thème closant le morceau est conventionnel.

4. Multiple Jacks (7/10)

Encore une fois des instruments assez excentriques, cette fois-ci on reprend le thème de Jack Sparrow mais avec une touche de suspense assez bien démontrée. On se croirait dans un film de suspense ou d’horreur. Puis vers 2 :00, un extrait à l’accordéon du thème de « The Medallion Calls » dans le premier de la trilogie (éventuellement quadrilogie!). Ensuite un nouveau thème (si on peut dire que c’est un thème) apparaît, toujours dans l’atmosphère de suspense. Je ne me risquerai pas à appeller cela un ostinato mais je crois que cette forme musicale pourrait être appropriée pour qualifier ce qui couronne le morceau que j'apprécie quand même assez!

5. Up Is Down (10/10!!!)

La pièce s’ouvre sur des cordes et des cuivres qui jouent un bref extrait du début du thème de « He’s a Pirate ». Puis un violon en solo, et un flûte reprennent un thème assez festoyeur (médiéval disons..), puis les cors français épiques embarquent, vers 1 :00 le thème principal de la pièce débute. Celui-ci est composé de cordes et de cors jouant la mélodie principale, on croirait avoir affaire à du Alan Silvestri (je pense notamment à la fin du thème principal de Forrest Gump). Tout le long de la pièce, un mélange entre le thème médiéval et le principal, alliant cordes, cuivres et flûtes, appuyé de percussions. Vers la fin, des chœurs soutiennent le tout.
2 :42 et trop court à mon humble avis! (ou peut-être parfait comme il est… même si j’en redemande!) Définitivement ma pièce favorite!

6. I See Dead People In Boats (7/10)

Assez éplorée comme ambiance.. (Avec une telle sagacité.. vous devez sûrement déduire qu’avec un titre pareil..) Un thème à faire pleurer les oignons (ouhh.. que j’aime l’expression que je viens d’inventer..) est joué par un cuivre ou un bois.. (je suis assez nulle pour différencier un instrument dans de telles conditions). Vers 1 :42, on entend un extrait de « Wheel Of Fortune » (si ma mémoire est bonne.. concernant l’exactitude du titre), puis on en revient à nos oignons. Soudainement, j’ai le nom de John Williams qui me vient en tête à titre de comparaison. Le style musical lui est similaire jusqu’à 5 :00 où Zimmer revient faire sa marque en tant que compositeur de musique d’action. À mon déplorable avis de néophyte dans le domaine de musique de film, la sauce est un peu étirée pour rien.. Avant 6 :20 il ne se passe pas grand chose (je souligne pourtant le thème magistral qui se fait entendre à cet instant) et pourtant la pièce dure environ 7 minutes…

7. The Brethren Court (6/10)

La musique commence avec le thème de « Multiple Jacks » puis le futur thème de « What Shall We Die For » le seconde, ensuite une musique qui fait assez italienne (influencée sûrement par l’instrument à cordes pincées entendu avec un hautbois.. ou basson.. ou autre..)

8. Parlay (8/10)

S’ouvre sur la musique du Black Pearl, à 1 :00 un thème avec de la guitare électrique et un harmonica (ce dernier ajoutant une touche western au morceau) s’exorde. Très particulier celui-ci… Mais quand même très bien!

10. What Shall We Die For (9/10)

Une variante du thème de « The Medallion Calls » mais en version plus convaincante! (même si le thème original s’avérait vraiment probant! (ne décelez aucune trace d'ironie car il n'y en a vraiment pas!)) En fait, ne cherchez pas le thème auquel je fait référence, car il a été grandement modifié au point d’être méconnaissable.. Par contre, ceux aguerris à ce genre de détails le remarqueront peut-être. Tout simplement exquis et parmi mes pièces préférées de cette bande sonore! (Peut-être que la référence à un de mes thèmes préférés de la bande sonore du premier volet y contribue le moindrement..)

11. I Don’t Think Now Is The Best Time (4.. je me sens généreuse de donner autant pour la créativité apparement démontrée dans la composition du morceau..)

On peut entendre dès le début un semblant de thème de « Fog Bound » (dans le premier opus) mélangé avec celui du « Black Pearl » (se retrouvant dans le même volet). Dans les environs de 1 :15, les thèmes sont empêtrés et donc assez laborieusement identifiables. À 5 :00, il y a le thème de Jack Sparrow ennobli de quelques instruments subsidiaires mais toujours discernable. Bref, j’ai un conseil… Vous n’avez que 10 :45 à consacrer à cette bande sonore?? Utilisez ce morceau en tant que lèche-vitrine. Celui-ci vous fournira un bon aperçu de la bande sonore en gros. Et par le fait même des deux premières en même temps.. Honnêtement, c’est un bon morceau, mais c’est du déjà vu… Un remix du remix (du troisième opus) du remix (du deuxième opus) du remix (du premier opus).. Ou en d'autres mots, l'exemple parfait d'une bonne pièce dont on se marre malencontreusement avant même d'avoir fini de l'écouter (si vous avez déjà écouté les autres pistes)

13. Drink Me Up Hearties (0/5 (jusqu'à 2:20) + 5/5 (pour le reste du morceau) logiquement ça fait 5/10... mais je suis hélàs une fois de plus charitable et j'attribue 6/10)

Le tout commence avec le thème de Jack Sparrow joué à l’accordéon. La prépondérance, s'avérant finalement pas autant primée que ça, de la place de l’accordéon tout au long de la trame sonore est insolite pour ce genre de film. À 1 :00, on reprend le thème de The Medallion Calls avec les chœurs. Puis, vers 1 :15 on enchaîne le thème de He’s A Pirate, qui durera 1 minute… On croirait un pot-pourri arrangé par un directeur musical d’un orchestre symphonique scolaire afin de concentrer tous les principaux thèmes en une partition pour cause de répertoire varié ne se limitant pas à du Pirates des Caraïbes.. (je vise aucunement un orchestre en particulier! sarcasme mis à part..) Heureusement, cette impression est diligemment absoute car vers 2 :20, on entamera le thème de Up Is Down. À 2 :50, toujours le même thème avec un alto se confondant effarement avec les cuivres, sublime! Juste la reprise de ce thème (moi qui habituellement déteste les reprises de ce genre..) attribue un titre enviable au morceau.

Quelle est la chanson..?

2007-05-20T22:57:00.000-04:00

Qui vous rend joyeux(se):
Que vous écoutez en ce moment:
Qui vous rappelle un ami perdu:
Qui vous fait pleurer:
Qui vous fait rire:
Qui vous fait réfléchir:
Qui en dit beaucoup sur vous:
Qui vous rappelle celui que vous aimez:
Que vous auriez aimé écrire:
Que vous ne voulez plus jamais entendre:
Que vous voulez être jouée a vos funérailles:
Que vous voulez entendre a votre mariage:
Que vous admettez aimer honteusement:
Qui vous rappelle votre enfance:
Dont vous aimez les paroles:
Que vous détestiez et que maintenant vous aimez:
Avec laquelle vous aimez vous réveillez:
Avec laquelle vous aimez vous endormir:
Qui vous rappelle votre 1er accrochage amoureux:
Qui vous fait penser aux vacances:
Que vous pouvez chantez entièrement:
Qui fait que vos amis pensent à vous quand ils l'entendent:
Dont vous ne pourriez vous passer:
Que vous avez le plus écouté:
Dont vous n'êtes toujours pas tanné:
La plus hardcore que vous aimez:
La plus calme que vous aimez:
Qui vous représente le moins:
Dont vous adorez le vidéo clip:
Qui vous fait déprimer:
Étrange que vous aimez:
Qui a eu le plus grand impact sur votre vie:
Qui vous rend nostalgique:

Préférée:

Dsl pour ce petit questionnaire là assez cu-cu merci.. mais je me suis amusée par cette palpitante soirée à squatter des blogs et j'ai trouvé assez chouette ce petit questionnaire.. donc go! Enjoy! (merci d'avance à ceux qui m'en feront part.. cela contribuera à élargir ma culture musicale toujours en quête de croissance) (je posterai mes réponses dès que je les aurai trouvées.. :-) )

PS: Selon vous.. quelle chanson me représenterait le mieux??

PUB

2007-05-08T22:17:00.000-04:00

Annonce

Spectacle de musique!
Jeudi le 10 mai à 19h00, Auditorium de la Polyvalente La Magdeleine
5$/personne (billets en vente à l'entrée)

Je jouerai deux morceaux.. (je garde leur identité secrète pour l'instant..) et j'ai un solo de guitare à faire... donc si vous voulez venir me voir stresser à dernière minute pour le solo que j'ai commencé à pratiquer ya pas longtemps... Vous êtes bien sûr les bienvenus... (sérieux, c'est vraiment stressant faire un solo, juste devant la classe.. my god.. 500 personnes maintenant!)

Indices

-K_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ ' _ D _ _ _ (à la guitare électrique)

-T_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ (ou Good Riddence) (à la guitare acoustique)

=======================================================================

New Compo! Insomniaque comme je suis, devinez quel est mon passe temps avant de m'endormir? Composer de la musique!!

Voilà, j'ai fais ça hier.. désolée pour la qualité de son, mais selon ce qu'on m'a dit ça serait bien dans un jeu vidéo (le thème principal du milieu) ou un truc de même, donc voilà (FIRST DRAFT en passant!):

http://archive-host.com/membres/up/1796259896/mttc.mp3

25 MAI

2007-05-03T22:51:00.000-04:00

MySpace

2007-04-21T22:02:00.000-04:00

Après avoir consulté des Myspace (endroit fétiche des emos), j'ai été convaincue d'en créer un (même si j'ai déjà eu la ferme conviction de ne jamais créer ce type de trucs):

http://www.myspace.com/26433699

En fait, prenez le temps d'écouter la jolie chanson que j'ai foutu dessus (BRITISH WHALE, à découvrir!) Et devinez c'est qui le chanteur? (il a quitté son groupe)... Le premier qui le trouve... ben il gagne... mes félicitations....

Deuxième truc à découvrir.. MIKA! Si vous connaissez pas déjà.. C'est la découverte de la chanson Grace Kelly découverte sur un Myspace, qui m'a donné la conviction de faire découvrir British Whale (pas vraiment de lien entre les deux artistes hormis le genre)!

Fête Élise

2007-04-14T10:48:00.000-04:00

Pour ceux que ça intéresserait, la chanson composée pour la fête d'Élise (à mettre sur votre mp3 si vous avez pas peur de vous faire casser les oreilles) :
http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/wad-emo-woo.mp3 (click droit, enregistrez la cible sous)

Merci à tous ceux qui ont chanté là-dessus ou écrit les paroles! (Ali, Sophie, Charlo, Seb, Alex et Alex)

Version instrumentale, si jamais ça vous tente d'essayer un karaoké:
http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/130407.mp3 (click droit, enregistrez la cible sous)

Dsl pour la lenteur du téléchargement (même avec un ordi rapide) c'est que le serveur est très occupé donc...

"Soundtrack"

2007-04-05T23:44:00.000-04:00

http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/jlbid.mp3
le fichier prend une éternité (5 min environ) à ouvrir dans un navigateur internet, donc vous pouvez de préférence le sauvegarder en quelques secondes en faisant: click droit/save the target as

Donc si ça vous intéresse... C'est une autre musique dans le style "soundtrack orchestral" le rythme est assez original, je l'accorde et le mix moyen (les clics des tracks qui finissent se font entendre)

Je suis quand même contente car c'est ma première compo verticale! (faudrais bien jme débarasse un jour de cette tendance vers la structure horizontale...)

Si vous avez une idée de quel type de scène de film collerait bien dessus...! (perso, j'imagine une scène de combat mais bon, ça peut être pleins d'autres choses aussi!)

Et ici des liens vers mes anciennes compos orchestrales (toutes horizontales je le souligne!) que j'ai uploadé chez mon nouvel hébergeur! (en fait c'est surtout à titre de comparaison)

Mon éternelle compo, 1st orchestrale à vie! :)
http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/j-project-01.mp3

Mon extrait de 11 secondes que j'ai enlevé de ma vraie première compo que j'aimais pas
http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/jtheb-endtheme.mp3

Et le truc d'Halloween (...)
http://www.archive-host.com/membres/up/1796259896/halloweenstory.mp3

Nouvelle littéraire (#2)

2007-03-21T18:35:00.000-04:00

Elle était enfermée depuis maintenant une éternité dans cet étrange et terrifiant endroit inconnu. De nombreux couloirs débouchaient sur des pièces sombres, poussiéreuses et remplies de toiles d’araignées. Elle n’avait pas bu, ni mangé depuis tout ce temps.

Ses ravisseurs l’avait enlevée, puis elle s’était retrouvée dans un espace restreint où elle suffoquait. La douleur vive causée par ses membres endoloris se faisait de plus en plus sentir et devenait insupportable. Elle en vint à penser qu’elle mourrait sur place, que sa fin approchait désormais.

On la plaça dans une petite pièce sombre laissant quand même passer un léger faisceau de lumière. Elle était légèrement rassurée, d’autant plus qu’on lui glissa un contenant d’eau sous la porte où elle était détenue prisonnière. Elle n’avait pas encore vu le visage de ses ravisseurs et elle ignorait toujours le motif de son enlèvement. Une infinité d’hypothèses parcourut rapidement son esprit. Elle attendait qu’on lui donne des instructions à suivre, qu’on communique avec elle ou du moins, qu’on la tienne informée de sa situation.

Soudain, les lumières s’éteignirent et la porte de sa pièce s’ouvrit simultanément. Quel macabre sort lui était-il réservé? Elle commença à douter de ce qui pourrait lui arriver, mais elle décida de sortir et d’explorer un peu les environs malgré ses doutes. Durant de longues secondes qui semblèrent s’éterniser, elle découvrit les recoins de l’habitation.

Puis, elle sembla reconnaître l’infime odeur de la bonne nourriture, fraîchement apprêtée qui la fit saliver d’appétit. Elle qui n’avait pas mangé depuis… Depuis combien de temps au fait?

Au fur et à mesure qu’elle avançait, elle découvrait de nouvelles pièces. N’ayant vu personne, elle en vint à la conclusion que ses ravisseurs étaient partis et l’avaient abandonnée là. À ce moment là, un soupçon d’espoir la regagna. Il suffirait de s’enfuir et d’aller chercher de l’aide. Elle était guidée par une certaine soif de liberté, de retourner chez elle.

Le reste se passa très vite, elle fit quelques pas et aperçut un fromage suisse lui semblant délicieux. Elle entama un morceau, puis un autre et encore un autre. Elle était totalement obnubilée par sa trouvaille et en vint à oublier sa liberté et son chez-soi douillet. Malheureusement, elle ne soupçonnait nul le sort qui lui serait réservé.

En plein centre-ville de Londres, au sommet d’une haute tour de laboratoires, des chercheurs et des médecins se penchèrent au-dessus du labyrinthe en forme d’étrange habitation remplie de couloirs et de pièces.

-Wow! Dix-huit secondes! On n’a jamais vu une souris arriver à la fin de parcours en si peu de temps dans un tel labyrinthe! On lui fait passer les autres tests?

Nouvelle littéraire

2007-03-18T21:57:00.000-04:00

En français, nous avons officiellement commencé à apprendre de quoi! Nous sommes dans le module de la nouvelle littéraire. L'objectif? En composer 5 en un mois et 1/2... L'autre jour une idée m'a traversée l'esprit, donc la voici.. (PS: remarquez la forme structurée de style schéma narratif pour répondre aux critères académiques)

LA GUERRE DES BLEUS

Il s’avança, d’un pas feutré et tranquillement, d’un pas hésitant. Oliver McGill se dirigea vers la ligne ennemie frontalière. Il se demandait toujours pourquoi il avait pris part à l’aventure en tant que soldat de première ligne. Le jeune homme était confus et perplexe, son inquiétude ne se traduisait pas dans sa démarche nonchalante. Que risquait-il? Être éliminé? Au moins, il aurait combattu pour défendre l’honneur de sa troupe américaine sur son propre territoire.

Oliver avait décidé de participer à la guerre car il était jeune, célibataire et qu’il avait du temps à consacrer à son régiment. La plupart de ses alliés se trouvaient dans la même situation que lui. Ils se soutenaient et s’entraidaient, ils étaient devenus d’excellents amis.

Soudain, un tir ennemi surgit près de l’américain. Le jeune homme put heureusement l’éviter grâce à son expérience incomparable dans le domaine. Malgré cela, il commença à douter de ses chances de s’en sortir indemne. La moitié de ses compagnons furent atteints par les balles. Il ne restait plus que quelques soldats prêts à se battre et en état de le faire. Ses ennemis étaient mieux entraînés et plus expérimentés qu’il ne l’avait soupçonné. Après consultation avec son régiment, il discuta d’une stratégie efficace à adopter. Devaient-ils se rendre ou étaient-ils encore en mesure de se battre?

À la suite d’une réflexion mûre, la troupe décida de passer à l’attaque. Chacun devait respecter à la lettre le plan établi. Le soldat McGill avait été envoyé au front de l’attaque, comme à l’habitude.

Il rebroussa le chemin et aperçut un soldat ennemi. L’adversaire n’eut même pas le temps de remarquer la présence du soldat américain que ce dernier dégaina son arme et lui tira en plein cœur. Oliver en fit de même avec plusieurs autres ennemis. Satisfait du travail qu’il avait accompli, il était persuadé que son armée était désormais proche de la victoire et que les adversaires seraient rapidement éliminés.

Tout à coup, un tir parvint sur sa gauche, l’atteignant à l’épaule. Il avait pensé qu’il aurait pu retourner à son camp, mais il avait sous-estimé l’ampleur des dégâts ainsi que la douleur occasionnée par le tir. Oliver était outré, sachant très bien qu’il se mériterait un repos imposé et qu’il ne participerait pas à la suite des événements. Lui qui était si confiant il y a à peine quelques minutes...

Au détour, il se retrouva face à son ennemi. Celui-ci n’hésita pas à tirer sur le jeune homme, si vite que ce dernier ne réalisa pas tout à fait ce qui s’était produit.

-Ça va? lui demanda son ennemi
-Oui, mais j’ignorais que les balles pinçaient à ce point… Je serai sûrement couvert de bleus! répondit Oliver McGill
-Ah, j’avais pas vu que tu t’étais déjà fais éliminé. L’airsoft c’est pas pour les gens de ton genre! Si tu veux une civière pour la prochaine fois…

============================================================

Désolée pour les possibles inexactitudes concernant le jeu et les réglementations.. Je n'ai jamais participé à un match donc j'ai pris les premières informations dans ma tête (ouhh quelle source de référence!) et ensuite le reste j'ai vérifié quelques trucs sur internet rapidement..
J'y ai par ailleurs appris que le paintball ne se joue jamais avec des billes rouges pour raison de sécurité (et moi qui voulait intituler cela la guerre en rouge.. pff) et que en fait, je ne parlais pas de paintball, mais bien de airsoft!

Mon projet de 2007...

2007-03-02T22:40:00.000-05:00

Créer mon home-studio!

D'après les plans que voici (admirez mon talent de dessin industriel avec Paint le petit logiciel cheap fourni gratuitement avec Windows)

Donc, je prévois me procurer dans les mois à venir: un nouveau bureau, un deuxième nouveau bureau, une console de mixage, des micros, des fils (bien sûr), des stands de micro, des écouteurs studio supplémentaires, un truc pour brancher plusieurs écouteurs après, d'autres micros de qualité haut de gamme, chaîne stéréo de qualité ... Pour environ 2000$ d'équipement à investir prochainement (je passe sous silence les projets à long terme...)

J'ai déjà la moitié de ce qui est sur le "plan" donc c'est pas si pire que ça...

Dernier défi.. trouver un nom à mon studio!!

Donc, (puisque mes parents se lassent un peu d'avoir le privilège d'être mes fournisseurs officiels de matériel) je passerai peut-être l'été à.. comment appelle-t-on cela déjà.. ah oui, travailler! :-P :-(

-------------------------------------------

Puisque j'introduis le sujet, j'en parle maintenant: cet été je planifie quelque chose, qui je l'espère, sera un succès! Pour mes 16 ans (et pour presque la première fois de ma vie) j'organise ma fête! J'espère inviter environ 20 personnes (si mes parents me le permettent :-) ) et festoyer.. Probablement de 15h à 22h. Avec musique, (peut-être dj si j'arrive à trouver quelqu'un), piscine, bouffe, ... Et donner des représentations musicales avec Charlo! Le programme sera à confirmer mais on va probablement mettre des pièces d'Evanescence (All That I'm Living For, Forgive Me, ...) , du Mandy Moore (Only Hope) avec, on l'espère la participation de Sophie.. (ouais c'est une invitation), et quelques autres tubes populaires. Appellons ça "comme genre un style de pool party". Le tout sera à reconfirmer (20 personnes... peut-être que 15 est un chiffre plus apte...) Vous rares lecteurs qui tombez sur mon blog, vous êtes probablement déjà sur ma liste (si vous êtes les 2 lecteurs qui lisez mon blog) mais bon, sinon, j'ai peut-être oublier du monde donc e-mailez moi pour faire part de votre intérêt! (ceci s'adresse notamment aux amis des amis si vous venez voir mon blog.. ;-)

Voilà.. Vivement juillet!!!!!

Une perle.....!

2007-01-21T19:43:00.000-05:00

J'ai en vain tenté un jeux de mots pour un certain film (à vous de deviner le titre, que je ne donnerai qu'à la fin)

Dans l'idée de visionner tous les films (ou presque) dont la musique a été composé par MediaVentures et... j'ai loué ce film car c'est le premier que j'ai trouvé au club vidéo.

Réalisé par Michael Bay, produit par Jerry Bruckheimer, avec Ben Affleck, Josh Hartnett et Kate Beckinsale dans les 3 rôles principaux, ce film relate une certaine période dans les années 1940 de l'histoire des États-Unis (et peut-être même du monde) à Hawaii (dans un port en particulier qui porte le nom du film). Deux jeunes pilotes, Rafe et Dany s'engagent dans l'armée. Rafe tombe amoureux de Evelyn, une jeune infirmière qui lui fait passer ses examens médicaux. Mais celui-ci a déjà accepté la proposition de l'armée anglaise de combattre pour eux avec l'accord de son supérieur, le lieutenant-colonnel Doolittle (Alec Baldwin). Le reste, ce sont des punchs qui s'enchaînent qu'il ne faut pas gâcher..

En tant que film classé "historique à propos de la guerre", je m'attendais à un peu plus de faits du genre histoire ou peut-être un peu plus d'action au début (à la fin, on est servi si c'est ce que l'on souhaite!). J'ai constaté avec étonnement la place que le récit d'amour occupe dans ce film. Peut-être aussi que l'objectif du film était de présenter les soldats américains comme de braves types qui doivent délaisser leurs familles et leurs fiancées pour aller en guerre, tout en sachant que cela implique de nombreux sacrifices. Finalement, je verrai ce film-là plutôt comme un hommage à tous ces soldats américains qui se sont dévoués envers leur pays, dans un contexte d'histoire d'amour.

Le film est extrêmement réaliste (visionnez le making-of et vous verrez que l'on fait réellement exploser des "bombes"!). D'ailleurs un des acteurs a affirmé en interview que c'en était effrayant tellement qu'il se croyait réellement en guerre. Les effets spéciaux et la technologie sont beaucoup moins utilisés qu'on ne le croirait, on peut voir dans le making-of les nombreux cascadeurs à l'oeuvre (certains se font lancer des explosifs juste à côté et courent, le feu pris sur eux!)

La musique.. basée sur The Thin Red Line (un des prochains films que j'aurai à visionner!) est bien écrite (Progression sur accords à intervalle Minor 3rd), bien soutenue, qui donne au film un bon rythme. Par contre, elle est parfois superflue, dans le sens qu'elle apparaît souvent répétitive dans les passages d'action et de sentimentalisme, ce qui à la fois se fait trop peu discrète mais en même temps contribue à faire ressentir au spectacteur les émotions véhiculées par les personnages.

Sans vouloir vous dévoiler de punch, il est plausible que vous versiez une larme du coin de l'oeil à la fin (surtout si c'est votre genre)... Mais bon, j'admets quand même que c'est triste...

Et pour finir ne faite pas la gaffe de ne pas remarquer les acteurs... surtout que le visionnement des crédits à la fin du film m'a appris la participation d'acteurs dont je n'aurais jamais soupçonné la présence comme par exemple Colm Feore (pas parce que j'ai visionné Bon Cop, Bad Cop la semaine passée, qui est en passant excellent et très drôle, mais...) ou Jennifer Garner (pas les rôles les plus importants, mais quelques apparitions bien marquées!)

Donc si ma critique du film (ou plutôt description) vous a interressée et que vous avez maintenant la ferme conviction de voir ce film, je vous recommande: Pearl Harbor. À moins que le côté film d'amour légèrement cliché ou que les 183 minutes de visionnement avec changement de Dvd en cours du film (le film est divisé en 2 parties sur 2 dvd différents) ne vous rebutent, je vous conseille ce film (pour les faits historiques, les passages de guerre (soutenus par une musique d'action soit dit en passant!), et même... la romance, tenant compte que je n'aime pas vraiment ce genre de films habituellement)

Pour finir, j'ajouterai que j'aurais dû revisionner le film (pour certains détails qui m'ont échappés) plutôt que d'aller voir Rocky (c'est juste pour dire que c'est très moyen comme film et trop de longueurs, voilà c'est dit!)

007

2007-01-05T18:35:00.000-05:00

Je n'ai pas vu les premiers James Bond (plutôt derniers, car selon ce que j'ai entendue, ce film serait le premier de la série). Et Casino Royale était le premier de la série que je voyais! (donc je pourrai visionner les autres en ordre chronologique!) Honnêtement je m'attendais pas à de quoi de super euh.. (dsl j'ai perdu le qualificatif) Je croyais avoir affaire à 10 000 poursuites, bagarres, fusillades, ... (dans le fond ce n'était pas complètement faux non plus) Mais... j'ai adoré!

Premièrement: Daniel Craig, le nouveau James Bond, blond aux yeux bleus (ce qui était une première si je me fie à mes sources) est... excellent! En fait, il a des yeux assez... bleus!! (bon ok, je capote sur ses yeux depuis quelques jours) Maintenant, autre que attributs physiques (que vous aurez nettemnet la chance de remarquer!), il est assez convaincant dans son rôle! Les acteurs sont très bons!

La musique de David Arnold (Independance Day, 2 Fast 2 Furious, ...) est très appropriée. On retrouve les cuivres caractérisant le thème habituel de James Bond, parfois accompagnés de cordes dans certains moments. En prime, quelques scores originaux du compositeur lui-même (guitariste) peut-être un peu plus rock (The name is). Je tiens à souligner que la musique est un support essentiel au film durant les passages d'action mais elle rend parfois quelques scènes un peu trop prévisibles (l'atmosphère dégagé par la musique nous laisse deviner quelques détails).

Côté négatif (il en faut malheureusement toujours un), après les effets spectaculaires de cascades, c'est que c'est peut-être un peu trop. Trop de gadgets technologiques qui n'existeront jamais, trop de cascades impossibles, trop de "lucks" pour les personnages principaux, ... En fait, c'est un peu tiré par les cheveux (si vous permettez cette expression). Mais bon, c'est à ça qu'il faut s'attendre lors du visionnement d'un film d'action de la sorte.

Il faut aussi être assez attentif durant le film, car certains détails essentiels pourraient nous échapper au point de ne plus comprendre le film. C'est assez important de savoir qui est dans quel camp...!

En fait, c'est bien pensé ce film. Il y a un aspect psychologique des personnages que vous aurez le plaisir de découvrir à la fin du film. Lorsque vous comprendrez le pourquoi entourant le mystère...

En espérant d'avoir convaincu toute l'humanité d'aller voir ce film!

Et en passant: Mon nom est Bond... James Bond! (que de souvenirs!)

Nouveautés!

2007-01-03T17:25:00.000-05:00

Bonne année 2007! (ouhh, premier post de l'année.. et pas le dernier!) (non dsl, j'ai pas mis dans mes résolutions de me fermer la trappe stannée!)

--------------------------------------------------------------------------------------

2ndo, Labsus IS BACK! (eh oui, on est pas encore morts!)

Avec.. un covers d'Evanescence! (bon.. vous vous en doutiez que Charlo allait choisir ça!) Donc, All That I'm Living For! Version acoustique originale disponible sur YouTube!

Instrumentation assez simple: Voix et clavier (Charles-Antoine), guitare acoustique de moi (en passant elle est très discrète, c'est seulement si vous écoutez attentivement que vous l'entendrez, tout comme dans la version originale).

Côté matériel musique: mon clavier Roland (pas la mer à boire, mais sur enregistrement il sonne top!) et ma guitare acoustique Washburn (même commentaire que pour le clavier!)

Le reste.. (mixage, enregistrements et trucs pourraves (dsl, expression française..)) c'est encore de moi. Enregistré track by track en ce joyeux après-midi du 3 janvier 2007.

Ici pour le fichier: http://membres.lycos.fr/jlebc/atilf.mp3 (click droit, enregistrez la cible sous)

La poursuite du... rêve américain!

2006-12-30T22:18:00.000-05:00

Dans l'idée d'aller voir The Pursuit of Happyness, j'ai visionné sa bande-annonce (ce que je ne fais habituellement... pas!). Disons qu'après cela, j'ai eu énormément d'attentes envers ce film concernant son côté dramatique et humain. Franchement, je n'ai pas été déçue... Sauf que le contenu de ce film m'a légèrement égratignée!

Premièrement, le titre français: La poursuite du bonheur.

Le film est supposément axé sur la recherche du bonheur, naturellement (pour moi) je m'attendais à quelque chose de très poussé niveau philosophique et psychologique.
Ce que je reproche au film, c'est principalement le titre. J'aurais mis personnellement: La poursuite de l'argent (ou du rêve américain, cf: voir plus bas dans mon texte).

Au début du film, Chris Gardiner et sa femme élèvent leur fils dans la plus grande misère. Mais ils réussissent quand même à l'élever. Les affaires vont mal pour Gardiner (il revend des scanneurs, genre de nouvelle technologie radiologique en médecine dans les années 80, qu'il a acheté lui-même). Puis il voit un homme sortir d'une voiture coûteuse (du moins j'imagine, n'y connaissant rien en ce domaine..) et il lui demande ce qu'il fait dans la vie. Courtier. Voilà le film est partie, Chris Gardiner veut devenir courtier à tout prix (il vivra dans l'extrême misère lorsqu'il suivra un stage non rénuméré pour peut-être obtenir un poste de courtier)

À mon avis, un film peut-être plus axé sur la persévérance et la détermination que sur.. le bonheur lui-même.. (mais là encore ça dépend de votre conception du bonheur)

Par contre, je souligne l'excellente performance des acteurs. Will Smith et surtout.. SON FILS! Très convaincant et persuadant!

Lorsqu'on voit M. Gardiner et son fils attendre dans les lignes de maison d'hébergement pour sans-abris, ça donne envie de devenir millionaire et d'ouvrir des dizaines de centres d'hébergement! En fait, les files d'attentes sont tellement longues que c'en est presque irréaliste (peut-être pas, mais pour moi qui croyait à seulement une trentaine de sans-abris dans une grande ville!). C'est là aussi qu'on peut voir c'est quoi être vraiment pauvre (et non se croire pauvre car je n'ai pas d'écran plasma lcd 54" et que mes parents aiment mieux dépenser cet argent pour le virage santé de la famille et les voyages)

Pour la musique du film, elle est très discrète, pas trop encombrante ni lourde mais appropriée! Le compositeur est un italien (dont je n'avais jamais entendu parler), Andrea Guerra, ayant fait notamment Hotel Rwanda (qui à ce que je me souviens était bien fait musicalement).

Dans le sens que le film se réfère parfois à la Déclaration d'Indépendance des États-Unis ("Chaque personne a le droit de poursuivre son bonheur..."), je dirais finalement que le film se réfère énormément au rêve américain. Mais quand on y pense, c'est naturel. Les concepteurs du film sont américains. En voulant exploiter la notion de bonheur, ils ont exploité leur propre définition du bonheur qui est pour eux, le rêve américain, mais pour d'autres, pourrait être tout autre.

Finalement, je crois que le grand lien (finalement tout simple) avec le bonheur qui a voulu être présenté dans ce film c'est que pour être heureux, il faut réaliser ses rêves et pour cela, il faut persévérer!

Personnellement, je vous recommande d'aller le voir, mais sans trop d'attentes envers le niveau de profondeur du film (en fait, ça c'est si vous pensez comme moi...!)

(Voilà, il est devenu riche, il a réalisé son "American Dream"..! Il est donc maintenant nécessairement heureux avec ses milliards!)

Films

2006-12-23T14:53:00.000-05:00

Vendredi le 22 décembre dernier, je suis allée au cinéma voir… Roméo & Juliette!!! Pas trop mon genre de film ces drames romantiques mais étant dans mon trip de voir pleins de films (durant le temps des fêtes), j’y suis allé pareil avec mes chers amis.. au Guzzo à Greenfield Park! (ça faisait pas mal de temps que j’étais allé là, peut-être 8 mois!) J’ai pu constater la grandeur du cinéma et des salles, que j’avais oublié à cause du nouveau Dix30. Bref, j’ai quand même été surprise qu’il y ait aussi peu de monde que ça (bon pas tant que ça, mais quand même!). En arrivant, j’ai jeté un coup d’œil général au public : majoritairement 12-16 ans peut-être. Puis, j’ai eu la chance de me farcir les « previews » qui, cette fois-ci, ne me semblaient pas s’éterniser comme d’habitude. Bien sûr, il y avait le film de Réal Béland (le peuple d’en-dessous.. en tout cas, ça se passe au Japon), un autre de ces films complètement inutiles à mon avis. Une enième fois, des « faut trop j’vois ça » fusaient de partout (même de la part de…) Voilà pour le début. Ensuite, c’est le programme principal.

Je crois qu’il y a deux modes d’écoute du film. Le mode j’essaie-de-repérer-tous-les-défauts-du-film et le mode j’embarque-dans-le-film-du-mieux-que-je-peux. J’ai tout de suite repérer un petit groupe de petits enfants de 12 ans « pluggé » constamment sur le premier mode, en train de rire tout le long du film, ce qui m’a épargné un peu parfois le deuxième mode (ce qui a fait en sorte que je n'ai pas pu me plonger dans l'aspect dramatique). Bref, l’idée du film est bonne, mais pas assez développé dans la bonne direction à mon goût et on s’éparpille rapidement dans les détails et les longueurs complètement désuètes.

L'histoire est assez étrangement construite.. ils se voient de loin lors d'un rave, puis Roméo se met à espionner et à suivre partout Juliette sans lui avoir adressé la parole une seule fois.

Niveau musique du film, c’est clair qu’on peut bien se passer du Simple Plan. « Do you ever feel like breakin’ down? Do you ever feel had a place?.. To be hurt.. No, you don’t know what it’s like to be like me.. » Aussi de tous ces autres trucs populaires qui échappent à ma culture musicale. J’ai quand même constaté un thème musical original du film, qui est là du début à la fin, à chaque séquence dramatique. Sinon, je souligne quand même un thème musical à la guitare électrique (solo) répété lors de moments plus lourds du film. Par contre le son est beaucoup trop creux, trop de mediums, pas assez de high, et pas assez thin (tout le contraire des solos de guitare dans la musique de film habituellement!) Musicalement, c'est pas ma tasse, mais bon.. c'est pas tout le monde qui a les moyens de se payer les services de la MediaVentures (et de... bon je vais me taire, vous m'avez assez entendu que vous devez deviner de quel compositeur de musique de films je parle) à Hollywood.

Finalement, je crois que les amateurs du genre apprécieront bien ce film, mais les amateurs de Shakespeare qui s’attendent à retrouver un film près de l’œuvre originale seront vraiment déçus du côté moderne, beaucoup trop éloigné et encombré d’histoires parallèles. Du moins.. c’était plus intéressant que Borat! (…)

--------------------------------------------------------------------------

Puisque j'ai introduis le sujet, pourquoi ne pas continuer.. Borat..! Quel film euh.., mon dieu..! Énormément déconseillé (c'est rare que je déconseille un film à ce point en plus!) La plupart des gens m'ont dit que c'était adressé à un public très relax qui n'avait pas peur (mais pas du tout à mon avis!) de l'humour vulgaire (mais vraiment vulgaire à mon avis!) TOUTES les blagues sont à propos du sexe. Parfois, on pourrait bien se passer de quelques scènes aussi hein... Dans le fond, j'y vois pas vraiment d'histoire. J'y vois plutôt un tas de blagues amassées ici et là et ensuite une "histoire" bâtie autour. Quoique, les acteurs sont corrects. Bref, je ne m'étendrai pas trop sur le sujet de ce film (quand même coté 5 étoiles dans La Presse!) Si c'est votre genre de film (comédie vulgaire) allez-y, sinon vous serez assez déçu!

Plus de critiques de films à venir (en fait j'espère!) dont tous ceux que j'ai vus mais que je n'ai pas encore mentionné!

---------------------------------------------------------------------------

Donc, Joyeux Noël! Bonne Année 2007! Have Fun! Soyez Prudents en Route, ...!

PS: J'attends des suggestions de films présentement à l'affiche (ou sortis en dvd)! Donc, me contacter pour m'en suggérer!

Histoire Halloween

2006-10-29T11:39:00.000-05:00

Bon, à l'école, en musique harmonie, Jenika et Audrée avaient un projet à faire à présenter devant la classe (celui-ci incluant solos de flûtes ainsi que un peu de chant) et ont décidé d'écrire une jolie histoire d'Halloween. Ceci est une histoire vraie! (presque exact.. enfin.. pour rendre l'histoire plus épeurante)

Sachant que je possède un certain équipement pour enregistrer et pour composer de la musique, elles m'ont demandé de bâtir la trame sonore derrière tout ça, pour les accompagner pour leur présentation devant leur classe (wow c'était ma première"trame sonore", si on peut se permettre d'appeller ça ainsi, à vie)

Bien sûr, j'ai accepté (avec ma générosité habituelle hum hum..)!

Ensuite on s'est vu un jour pour établir leurs attentes envers ce que la trame sonore devrait apporter au texte (et écrire leurs solos afin que l'accompagnement soit harmonieux avec ceux-ci). J'ai aussi reçu le texte de l'histoire.

Pour ceux que ça intéresserait comment j'ai écrite cette trame:
-J'ai divisé le conte en plusieurs parties (selon ce qu'il se passe)
-À l'aide de Guitar Pro, j'ai composé sur partition les accompagnements sur des accords (toujours en Dm)
-Ensuite, j'ai harmonisé le tout (surtout les violons) (la super méthode russe afin de combler les vides d'orchestration qui pourraient résulter du manque d'expérience du compositeur)

Après, Audrée et Jenika sont revenues afin de pratiquer (et leur dire à quel moments elles devaient dire quel texte) et on a enregistré (rapidement et le son n'a pas été mixé, rien)

Donc ici pour le mp3 (CLICK DROIT/SAVE THE TARGET AS): http://membres.lycos.fr/jlebc/HalloweenStoryProject.mp3

Notez que j'ai enlevé les chants grégoriens/latin (peu importe) au début...
Narration faite par Jenika et Audrée
Musique par moi..

C'est normal que vous trouviez que la musique est plus forte que la narration (suite aux commentaires reçus) car en tant que compositeure, je me dois de mettre en valeur la musique, même si celle-ci n'est qu'un support au texte.

Et ici pour le texte si vous comprenez pas la narration :-P (CLICK DROIT/OUVRIR DANS UNE NOUVELLE FENÊTRE): http://membres.lycos.fr/jlebc/conte_halloween.htm

Bonus.. Si jamais par pur hasard ça vous intéresserais la musique seule (CLICK DROIT/SAVE THE TARGET AS): http://membres.lycos.fr/jlebc/HS.mp3

C'est gratuit.. (non non jvous jure: parait que c'est vendeur de dire que c'est gratuit)

Question de motivation.. et plus

2006-10-23T20:49:00.000-04:00

Après un certain relâchement de travail sur ce blog (manque de motivation sûrement), voilà un enième article.. Parlant de manque de volonté, lisez ce qui suivra (ouh.. le petit texte bien construit qui introduit un sujet..!):

En français, ma prof a trouvé mon texte "succulent" (tel qu'écrit sur ma copie avec en prime quelques taches de café mal effacées au liquide correcteur). Le plus surprenant a été lorsqu'elle m'a demandé l'autorisation préalable à la diffusion de mon texte à toutes ses classe...! En fait, ce n'était pas n'importe quel texte: un texte sur la motivation qui faisait valoir mon point de vue contreversé sur ce qu'est un effort (quoi??? j'avais une occasion de présenter mes "théories" philosophiques, pourquoi m'en passer!) Bref, elle m'a suggéré l'anonymat, alors pourquoi pas? Mais bon, la moitié de la classe avait entendu ce qu'elle avait dit, donc pour passer inaperçu on y reviendra.

Vous vous demandez sûrement ce que j'ai écrit d'aussi fascinant sur la motivation? Pas grand chose auquel vous porteriez un intérêt réel pour être honnête. Je me suis contentée de décrire brièvement ce qu'est un effort en donnant des exemples de tâches fastidieuses et rebutantes. Ensuite, j'ai expliqué pourquoi faut-il se trouver une source de motivation (pour progresser, pour avancer dans la vie, etc.).

C'est tout. Mais ça a l'air d'avoir impressioné ma prof...

------------------------------------------------------------------------------------------------

Sinon, en éthique (éducations aux choix de carrières, religions, fps, morale et ces trucs-là), on regarde de ces temps-ci un film. Encore quelque chose de philosophique (non, je ne deviendrai pas philosophe).. Encore quelque chose de kitsch à mort.. Encore quelque chose d'où tirer sa petite leçon de vie.. Je pourrais continuer longtemps à énumérer les clichés (si je peux me permettre de qualifier ça ainsi) contenus dans ce film. Bref, tout simplement un film que tout le monde trouve quétaine. Avec Robbin Williams, Matt Deamon (si ça s'écrit ainsi) et Ben Affleck (dans les rôles principaux). En gros, ça raconte l'histoire d'un gars hyper intelligent qui pourtant n'exploite pas à fond son potentiel et verse malencontreusement dans la délinquance. Je ne dévoilerai pas le contenu de l'histoire vraiment, mais un jour il rencontre un professeur de mathématiques à l'université, convaincu de son talent et de son génie qui le convainc de troquer son séjour en prison (avec l'amabilité des juges bien sûr) pour des séances de mathématiques et un suivi avec un psychologue. Se montrant plus malin qu'eux, il cause du trouble à plusieurs d'entre eux, jusqu'à temps qu'un psychologue en particulier présente son approche plus humaine (et devinez qui incarne ce rôle). Le reste, je continuerai de le voir dans les prochains cours d'éthique...

------------------------------------------------------------------------------------------------

Voilà..! Faut croire que j'avais besoin d'écrire sur ce blog en même temps qu'étudier pour mon examen d'histoire!

.

2006-10-01T18:43:00.000-04:00

http://membres.lycos.fr/jlebc/Jtheb-Further.mp3

ESSENTIEL: click droit, enregistrez la cible sous/save the target as

Thème un peu redondant peut-être (j'aurais pu le raccourcir de moitié, la seule différence réside dans les french horns à la fin). Mais bon, pour une fois que j'affirme et haut et fort que je suis très fière du résultat! (bon reste peut-être les coups de drum à perfectionner..)
Instruments utilisés: Strings/French Horns/1 Basse Guitare/2 Drum Kits simultanément
Manque plus qu'un solo de guitare à mettre par-dessus..
Quelqu'un a une idée de mélodie?

PS: à écouter à volume élevé pour une meilleure ambiance

ESCROQUERIE!

2006-09-22T21:31:00.000-04:00

Je suis révoltée. En fait, je me permet d'écrire sur mon blog puisque je n'ai rien de mieux à foutre de ma vie..., ah pardon (pour ceux que j'aurais involontairement offusqués avec cette expression), non, j'ai plutôt l'opportunitée ou si vous préférez la chance inégalée en vain, d'écrire sur mon blog.

Maintenant, tout ce que vous désirez savoir sont les motifs de cette rancune si profonde à l'égard de vous ne savez pas trop quoi?
Non, le Québec ne s'est pas séparé du Canada, désolée pour les souverainistes obssédés par la question.. (en tout francheté je m'en balance complètement mais bon, ça c'est un autre sujet de conversation) Je n'en veux pas non plus à Mr. Harper, Mr. Bush et tous ces importants personnages... J'en veux plutôt à Mr. Zimmer et sa Mediaventures... En fait, non, je ne tiendrai pas de propos rancuniers envers quiconque en particulier (si c'est le cas, je m'en excuse d'avance), seulement contre l'industrie de la musique.

Ce que je ne comprends pas? Tout ce qui concerne le coût des CD's et le contenu de ces disques eux-mêmes. Oh non, ne croyez pas que je suis de ceux qui favorisent le piratage de fichiers musicaux au détriment des pauvres petits artistes québecois ne moyennant pas plus que 10 000-20 000$ par année...

Tout a commencé ce soir perdu (pardon, ce soir où je me suis dit: tiens donc, pourquoi pas aller écrire sur mon blog un fascinant message visant à vous conscienciser jeunes gens), c'est-à-dire il y a peut-être 45 minutes, où je consultais un catalogue de disques compacts. La publicité de compilations de 100 morceaux sur 6 cd's a inévitablement attirée mon attention. 100 Best Film Classics! 100 Best Classics! En plus chez Archambault à 18$ chaque compilation contenant 6 cd's! N'est-ce pas formidable? Ici pour plus d'infos: http://www.amazon.fr/100-Best-Film-Classics-Bof/dp/samples/B000F0UVT0/ref=dp_tracks_all_1/403-0034715-4843654?ie=UTF8#disc_1 (toutes mes soundtracks fétiches y sont!) Voilà, c'est décidé, je cours demain au Archambault acheter cette compilation!

Étant fan de Mr. Zimmer et de Mediaventures, j'ai ausi cherché pour la trame sonore de Pirates Of The Caribbean: The Curse of the Black Pearl. Le prix: 26$! Non mais c'est pas un peu cher... Surtout pour 15 morceaux d'une durée moyennant la minute chacun.. Bien sûr, il y a l'alternative suivante: Pirates Of The Caribbean: The Deadman's Chest pour 20$, mais je ne suis pas assez fan des thèmes (mélodies) repiqués sur le premier volume.

Je crois que c'est l'heure de vous confier que ma bande sonore musicale préférée (Pirates Of The Caribbean pour les plus lents à comprendre) n'est composée en fait que d'un pot-pourri des meilleurs thèmes, des meilleures mélodies et des meilleurs extraits de tout ce qu'a fais MediaVentures (je vous rappelle que c'est la boîte de production de Hans Zimmer). Pour résumer cela, ils ont pris les mélodies qui ont le plus "pogné" et ont fait un montage pour faire Pirates Of The Caribbean: The Curse of the Black Pearl... Et que dire du deuxième volet de la trilogie (Deadman's Chest).. un best of du best of?

J'en reviens aux propos que j'ai tenus auparavant, plus tôt dans ce message. Je ne blâme pas Mediaventures en particulier. Ce n'est que pour illustrer un "phénomène" (appellez cela comme bon vous semble) musical grandissant..

Qu'est-il advenu des disques originaux et à bons prix? (20$ et moins pour moi)

Tout ce qui passe à la radio de ces temps-ci, ce sont des pâles copies de groupes ayant connu du succès auparavant. Je reproche le manque d'innovation sur le plan musical. Peux-t'on passer à autre chose, évoluer... ça vous dit quelque chose?

Vous savez, la musique est en constante évolution (en passant, excellente l'émission à MusiMax sur l'évolution musicale des styles) tout comme d'autres domaines tels le cinéma, les sciences, les arts, ...

Vous en avez pas marre vous des succès radiophoniques dont nous sommes bombardés pour ne prendre que l'exemple de Blue October avec son "Hate Me"... Comparez la chanson avec Welcome To My Life de Simple Plan... Même accompagnement musical... Exactement la même progression d'accords au niveau des intervalles! Incroyable non? La formule marche... Du I - V - VI -IV tout craché (progression harmonique couramment utilisée).. Si ça ne vous dit rien, essayez de jouer successivement Do - Sol -La - Fa

Je reconnais moi-même qu'il est ardu d'innover dans un art ayant suivi un chemin tumultueux avant de se rendre où on en est aujourd'hui (pour avoir, depuis 9 mois expérimenté plusieurs styles musicaux de composition différents passant de musique pop-ambiance des plus kitschs à l'étude de l'orchestration et de l'improvisation de solos de guitares sur backing-track à l'improvisation de morceaux plus punk/rock)

Ce que je n'acceptes pas, c'est le fait de devoir payer jusqu'à 30$ pour une copie d'une copie d'une copie d'une copie d'un artiste jadis connu autrefois. Il y a bien les artistes québecois qui doivent gagner leur maigre part de revenu sur les ventes de leur disque à 10$ et les artistes américains "full de cash" que nous enrichissons en payant 30$ pour leur disque. Là-dedans où est la justice? Car c'est exact, rares sont ceux de notre jeune âge qui paieraient un album québecois au même prix que leur dernier album metal américain préféré.

Si vous aimez votre Teddy Geiger, c'est votre droit (je tiens à signaler qu'il ne coûte que 17$ au Archambault si ça vous tente). Mais je ne vois pas l'intérêt de s'acheter un album qu'on aura vite fait d'oublier quelques années plus tard, faute de réel contenu musical riche. "For You I Will".. ça vous émeut? Enfin, c'est vous, ce sont vos goûts, vous pouvez totalement l'adorer. Mais pourquoi donc, produire une lignée d'aristes sous le même label trop similaires? Un par mois c'est pas assez? Tous ces artistes américains trop populaires et commerciaux ne font donc pas encore assez d'argent pour s'empêcher de produire un enième album? J'ai en tête notamment Metallica. Même ayant été des grands icones rock-metal, respectant inconditionnellement leur travail sur leurs premiers albums, leur temps semble fini.. over... ended... finished... DEAD! Pourquoi persistent-ils à vouloir écrire un nouvel album après leurs désolants St-Anger et Some Kind Of Monster (ayant récolté de nombreuses critiques et de nombreux doutes quant à la capacité d'actualisation musicale du groupe)?

Vous me direz que c'en est ainsi pour n'importe quels styles musicaux.. Moi je vous répondrai que oui, mais que j'en ai un peu marre de tout ça.. de ces temps-ci ce qui joue. À quand le changement de siècle musical? (ah non, ne me parlez pas d'une révolution convergeant vers le techno à la Crazy Frog!)

Bref, vous ne croyez pas vous qu'il est venu un temps nouveau? Moi je persiste à croire que oui. Peut-être ces propos peuvent vous sembler oiseux. Si c'est le cas, devrais-je croire que je suis la seule ressentant le besoin de butiner d'un style musical à l'autre? La seule refusant d'acheter le cd de ma soundtrack bien-aimée de Pirates of the Caribbean à 25$ alors que je sais que MediaVentures (ou plutôt Disney devrais-je dire, qui doit pas mal encaisser la majorité des revenus) ne manque aucunement d'argent!?

J'apporte moi-même la preuve, moi qui dénonce cette situation, que cela m'affecte aussi bien que vous. J'adore la bande sonore de Pirates Of The Caribbean (qui je le rappelle a été repiquée d'une sélection de thèmes populaires de MediaVentures). Mais vous savez en ce qui concerne toute la musique que j'ai délaissée au profit de nouveaux styles musicaux peut-être plus élaborés.. (je prends par exemple ma soeur, si je lui parle de Pachelbel, Ravel, Stravinsky, Bach, même les groupes classic rock légendaires, elle s'en fiche complètement ce qui était justement mon cas à son âge) Bref, un jour on réalise qu'on en a marre de se limiter à la même chose et qu'on veut découvrir, changer, évoluer...

(désolée pour cette petite conclusion à la limite du quétaine, mais bon, comment vouliez-vous que je clôt cet article que j'ai développé au fur et à mesure sans but précis, sans morale dès le début, sans ligne directrice..)

celebramos el 12 de septiembre

2006-09-14T21:13:00.000-04:00

Vous savez quoi?? Le 12 septembre c'était la fête de Hans Zimmer! Ce grand compositeur de musique de film hollywoodienne (quoi?? vous boudez les films hollywoodiens?). Il est maintenant âgé de 49 ans! (ahah il est plus vieux que ma mère!)

Bon, alors pour fêter ça, je me suis mise à la "composition" de "musique" de ce genre.

Si vous écoutez bien, vous pourrez remarquer plusieurs de mes influences présentes (si vous connaissez bien la soundtrack de Pirates Of The Caribbean vous remarquerez certaines passes semblables) dont du Zimmer, Williams, Silvestri, Elfman et cie... (la fin avec les synthés de cordes et le piano fais très "love theme" à la Williams, tandis qu'il y a beaucoup de passes d'action dissimulées)

Voilà c'est ça: http://membres.lycos.fr/jlebc/test_mp3.html (vous avez bien vu le titre du mp3: TEST donc chialez pas que c'est pas comme dans Pirates Of The Caribbean) En passant désolée pour toutes les pubs (qui partiront après quelques secondes).. j'ai pas pu trouver mieux comme hébergeur..

Les commentaires constructifs ainsi que les mots d'encouragement sont toujours les bienvenues! (évitez les "c'est dla merde!")

Merci! Et bonne fête Mr. Zimmer! (désolée pour ce retard, il m'a fallu quelques temps pour composer ça saisi à la main note par note, temps par temps, instrument par instrument à la souris en fait..)

VANS WARPED TOUR

2006-08-14T10:59:00.001-04:00

J'ai eu moi, le privilège (au prix modeste de 38$ le billet d'entrée pour plus de 70 bands), d'assister le 13 août au Parc Jean-Drapeau au Vans Warped Tour! C'était MALADE!!!

Premièrement, pour ceux qui ne seraient pas au courant, le Warped Tour, c'est la plus grande tournée punk en Amérique du Nord. Il y avait comme tête d'affiche Nofx, Anti-Flag, Billy Talent, Rise Against et Thursday.

Il y avait 10 scènes sur le site (qui était recouvert de sable pour l'occasion). Le principe étant de tirer au hasard l'heure de spectacle de chaque groupe par scène, ayant droit à 30 minutes de spectacle chacun. Chaque scène avait un commanditaire.

http://www.warpedtour.com/event/browse/48

On est arrivés vers 14h sur le site (malgré le fait que nous soyions arrivés à 10h30 et que nous ayons prévu d'attendre la fin de la file avant d'entrer, la file s'est révélée interminable). Ils ont fouillé nos sacs et ont retirés les bouchons de nos bouteilles d'eau (il a donc fallu caler notre eau proche de l'entrée). Au moins, on avait pas tous eu la "brillante" idée d'amener une pinte de "lait" à 10% qu'il aurait fallu caler à l'entrée (même si une de nous, l'instigatrice de cette idée, a dû le faire et en jetter la moitié dans l'herbe, pas moi en passant). Mais après vérification, les pintes de lait passent! Alors amenez vos boissons dans des pintes de lait (au lieu de payer 6$ sur le site pour un verre à moitié rempli)! Nous sommes allés acheter du merch (moi ayant amené 40$, je n'ai pas dépensé 1 cent, préférant récupérer tout ce qui était gratuit comme les cd démos, les posters, les stickers, les articles promotionnels, ...) Ah oui, ça sentait le pot! On m'a demandé si j'avais du feu.. j'en avais pas.. Et du monde passait dans la file demander des "papers to roll".. Lors de notre dîner, il y avait même du monde qui sont venus s'asseoir à notre table et ont commencé à rouler des joints. Moi à côté qui mangeait mon Subway... Vive la santé!

J'avais établie une liste des groupes que je tenais à voir: Billy Talent, Alexisonfire, Anti-Flag, Nofx, Rise Against, Silverstein, Bullet For My Valentine, Armor For Sleep, Red Jumpsuit Apparatus, Less Than Jake, Senses Fail, The Academy Is.., The Early November et Thursday. La plupart étant des groupes punk/hardcore. Vous vous doutez probablement que je n'ai pas pu assister à tous les spectacle. J'ai dû choisir les principaux et ceux que je connaissais le plus.

D'ailleurs en voyant le tableau, j'ai tout de suite remarqué que Armor For Sleep jouait à 13h... dommage, c'était passé... Il y avait aussi Aiden (qu'on pouvait reconnaitre) qui jouait alors qu'on était dehors en train de faire la file.

Deuxième déception: Alexisonfire et Billy Talent jouait à la même heure sur des scènes complètement éloignées! Comment avaient-ils pu laisser deux groupes populaires jouer en même temps? (ils se sont bien arrangés pour finir le spectacle sur la scène principale avec Anti-Flag!)

Ayant assisté au Festival d'été de Québec l'an passé au spectacle de Billy Talent (avec Alexisonfire en première partie), j'ai décidé d'aller voir Alexisonfire, puisque c'était un groupe que je n'avais pas vraiment eu le temps de voir et dont je connaissais peu les chansons.

Pour commencer, on est allés voir Less Than Jake (sur le Left Main Stage): groupe ska très apprécié du public. C'était excellent! Chapeau aux cuivres (trompette, trombone, ..)! http://youtube.com/watch?v=axf3t16xil8 Bon c'est du ska.. Comme le montre la vidéo..

Less Than Jake LIVE - Vans Warped Tour Montreal -13 août 2006:

Ensuite c'était Nofx (toujours sur la même scène), le groupe n'étant pas habitué de venir à Montréal, le groupe s'est fait accueillir chaleureusement par le public (qui leur a fais gagner 10 minutes de prestation de plus grâce à un concours du groupe le plus populaire) C'était la décadence totale!!!!! Le plus gros trash que j'ai jamais vu de ma vie! Partout, tout le monde trashait! Même en arrière et sur les côtés! Au début du spectacle on était en avant et c'était vraiment malade! Bien sûr, il ne faut pas négliger le bodysurfing! Ils ont commencé avec Aux Champes-Élysées (une pièce en français en passant) et l'effort que le chanteur avait mis pour chanter en français était tout simplement merveilleux! (malgré son fort accent anglais qui lui donnait un, comment dire... charme peut-être?) Bref, ils ont fait 12 chansons en 8 minutes! Tout en faisant des "mauvais doigts" au groupe à côté: Motion City Soundtrack (un groupe qui donne plus dans le pop-punk que dans le punk) et en les dénigrant, tout en encourageant le public à faire de même. C'était vraiment le trash le plus hard que j'ai jamais vu! (au moins j'en suis sortie vivante!) En partant, ils nous on dit qu'il reviendraient au Vans dans peut-être 3 ans environ.. http://youtube.com/watch?v=iH2IXK-KyYo Je sais pas c'est quoi qu'il y a, car ya presuqe pas de trace du trash sur ce vidéo.. Le trash était pourtant malade!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! (je crois que la personne qui a filmé le vidéo a fais un zoom vraiment parce que.. j'ai failli me faire tuer dans ce trash de la mort!)

NOFX LIVE - Vans Warped Tour Montreal -13 août 2006:

Puis sur le Right Main Stage (en fait, les grands spectacles se résumaient sur les scènes principales de gauche et de droite), il y a eu Thursday. Je ne suis pas allé les voir (j'aurais pu,
mais j'ai préféré manger mon sous-marin Subway, aller chercher d'autres petits trucs gratuits et consulter l'horaire) même si le spectacle semblait bien.

En allant consulter l'horaire j'étais vraiment contente! Ils avaient déplacé Alexisonfire après Billy Talent! (mais ils jouaient toujours sur le stage Hurley... c'est-à-dire à l'autre bout complètement..)

Ci-contre, le guitariste de Rise Against (et c'est juste parce qu'il a une Gibson SG 61' parce que sinon, ya pas de raison pour mettre sa photo ici!)

Toujours sur le stage principal de droite, il y a eu Rise Against! Ne connaissant que Give It All, je sais qu'ils l'ont joué vers la fin! Au début on était vraiment loin de la scène et on voyait rien, mais vers la fin on s'est approché à côté des proche des barrières, assez proche pour voir le groupe (et le prochain groupe!!!!!!!!)

Ensuite c'était Billy Talent!!! (ah j'ai oublié de mentionner qu'il y avait une pause de 30 minutes entre chaque groupe) Le chanteur (Ben) est arrivé sur scène avec son chandail mais l'a finalement enlevé (comme à Québec!). Le guitariste (Ian D'Sa) toujours fidèle à ses Fender
Stratocaster Mexico (comme moi! je suis fière de lui!). Ils ont commencé avec leur plus récent succès vidéoclip Devil In A Midnight Mass, tout le monde chantait avec eux! Ils ont fait plusieurs chansons de leur nouvel album (que je connais pas asez malheureusement pour les nommer). Mais sur leur premier cd, ils ont joué: This Is How It Goes (tout de suite après leur première chanson), Try Honesty (tout en parlant de fidélité, d'honnêteté, .. avant de la jouer), Line & Sinker (si je me souviens bien!), The Ex, River Below et Nothing To Lose (en désordre). J'étais toujours sur les barrières, (c'était bien de voir les gens qui faisaient du bodysurfing sortir par le devant de la scène en arrière des barrières où qu'il y a les bodyguard et revenir par en arrière pour refaire du bodysurfing) et je voyais très bien le groupe! Je sais pas si c'est moi qui est folle, mais j'ai vu un moment donné (moi criant les paroles à tue-tête de leur premier album) me regarder!!!!!!! (wow, Ben de Billy Talent m'a regardée!!!!!!) Il voyait qu'il y avait une fan qui était montée sur les barrières (bah pas tant que ça, mais j'étais quand même dessus!) en train de crier les paroles de la chanson!Ça a fini sec sur The Ex ou River Below (je me souviens que ça a été les deux dernières chansons mais je me souviens pas exactement laquelle était la dernière). Sur la photo, Ian D'Sa de Billy Talent et sa Fender Fat Strat (comme la mienne avec un humbucker!)!!!

Billy Talent LIVE - Vans Warped Tour Montreal -13 août 2006:

Sur la photo ci-bas à gauche, le deuxième guitariste de Silverstein (seulement pour sa Gibson SG Standard!!!!!!!!!!!!!!!!)

Après je me souviens que c'était Alexisonfire sur le stage à l'autre bout du monde et Silverstein sur le même stage que Billy Talent, là où je me trouvais. Puisque je suis paresseuse, j'ai décidé de garder ma place en assistant au spectacle de Silverstein. D'ailleurs,
super sympathique comme groupe! Le guitariste super souriant aborant fièrement un chandail de Led Zepellin et avec une Gibson Les Paul Custom!!! (euh.. white alpine même si je préfère ivoire, mais bon.. c'était la guitare à 4000$ pareil!) Ils ont commencé avec Smashed Into Pieces (si j'ai bien compris le titre, merci à la fan à côté de moi que je ne connaissais pas). En passant, est-ce qu'on dit Silversteane ou Silverchtein? Sinon, tout ce que je connaissais ici c'était Smile In Your Sleep et November. Ce groupe "hardcore" n'est pas sans rappelé un certain côté pop-punk.. Les gestuelles du chanteur sur le stage (serrer son micro, accoter le coude sur son genou, la main sur le coeur, ..) rappellent très bien certains groupes pop-punk (j'aurais très bien vu le chanteur de Amber Pacific, qui faisait partie du Warped Tour sans se produire au Canada, sur le stage ou encore Simple Plan!). Aussi, le trash le plus mou! Les gens se poussaient sans vraiment se pousser.. Je pensais que ce serait un peu plus hard comme spectacle.. C'était bon, mais comparé à d'autres groupes dit hardcore (Alexisonfire) ou même metalcore, ça ne tenait pas la route! Il y avait même The Casualties (groupe de punk pure du style des années 70) sur le stage à gauche! Mais bon, pop-punk (avec scream bien sûr dans le cas de Silverstein) ne veut pas nécessairement dire mauvais!

Silverstein LIVE - Vans Warped Tour Montreal -13 août 2006:

Ensuite (oui, toujours sur le même stage), c'était Anti-Flag! Je dirais le plus gros show après Nofx (pas aussi trash mais bon..)! Nofx et
Anti-Flag étaient sûrement les deux groupes pure punk-rock de la tournée (les seuls qui ne versent pas dans le screamo, le hardcore, le metalcore, le emo, le ska, le pop et tous les dérivés des groupes actuels "punk"). Je ne suis pas fan de ces
deux groupes "pure", mais Anti-Flag, je connaissais 3 chansons... sur peut-être 9.. Ils ont joué This Is The End (For You My Friend) la cinquième qu'ils ont joué environ.. Ils ont clot avec Press Corpse et ensuite Die For You Government. Il y a même un fan qui a réussi à monter sur la scène deux fois après avoir fais du bodysurfing et une fois à se mettre à côté du bassiste d'Anti-Flag! Les gardiens de sécurité lui
tirait les souliers pour qu'il descende sans réussir le faire descendre. Il a un moment donné sauté lui-même de la scène et est redescendu voir ses amis. Cela s'est produit deux fois avec la même personne! Un moment donné quelqu'un qui faisait du bodysurfing est tombé dans la foule et le band a arrêté de jouer pour. Le chanteur-guitariste a même demandé à la personne si elle allait bien. Il faut dire que le même événement s'était produit ailleurs pendant la tournée, mais que cette fois-ci, la fan était partie en ambulance.. Justin Sane (just insane.. Justin Geever de son vrai nom), le chanteur-guitariste était tout simplement... extraordinaire à voir! Toutes les filles criaient son nom! Le bassiste Chris #2 (Chris Barker), était excellent aussi! À la fin, le drummer, Pat Thetic (pathetic.. vraiment.. Pat Robenson) est descendu proche des barrière du côté (où qu'on était) et est venu donner la main à ses fans! On a donc eu le droit à une poignée de main toute en sueur! Des photos de Justin Sane parce qu'il le mérite bien (non mais je vous jure, il a un charisme incroyable sur scène et il est classe!!!!! et il roule ses "rrrr" lol!) En prime un joli vidéo de Anti-Flag interprétant Die For Your Government http://youtube.com/watch?v=iH2IXK-KyYo Par contre sur la vidéo on voit bien plus le bassiste que le Justin...

Anti-Flag LIVE - Vans Warped Tour Montreal -13 août 2006:

Après avoir regretté de ne pas m'être déplacée par paresse pour aller voir Alexisonfire, j'ai appris qu'ils avaient joué entre Rise Against et Billy Talent.. La preuve que parfois la paresse peut être de bon conseil. En fait, moi je voulais surtout voir Alexisonfire pour Pulmonary Archery (chanson avec beaucoup de scream), mais selon ma source (qui était malheureusement arrivée vers le milieu du spectacle), ils avaient joué parmi leur chansons les plus connues Accident, 44 Caliber Love Letter et Couterparts And Number Them. Mais selon moi, ils ont dû jouer aussi Polaroids of Polar Bears, Waterwings, No Transitory,... Ils jouent le 6 septembre au Metropolis avec Every Time I Die entre autres.

Ci-dessous, photo du nouvel horaire.. ils ont déplacé Alexisonfire (ouais le petit carton dans la troisième colonne, où le nom du band est presque illisible) après Billy Talent! (en même temps que Silverstein). Mais il parait qu'ils ont joué (Alexisonfire) avant Billy Talent..

Anti-Flag, Billy Talent et Rise Against reviennent en janvier!!!

Donc c'était vraiment bon comme show! Ça vaut largement la peine, 38$ pour plus de 70 bands, du moins si vous aimez le moindrement ce qui touche le punk, le rock, le hardcore, le ska, le scream, le emo (oui il y en avait! et les groupes se faisaient lancer toutes sortes de choses des bouteilles d'eau en passant par les chandails, les roches, .. mais pas de bouteilles de bière!).
Même pour un seul groupe que vous aimez ça vaut la peine! (ah j'oubliais.. si vous voulez éviter le trash restez en arrière!)

À voir les photos (ma mère pensait que c'était la guerre au Liban en voyant la photo sur la première page de La Presse), vous pouvez penser que ça trash fort (oui c'est le cas pour Nofx surtout, Silverstein.. pas vraiment!), mais même si c'est un show punk, vous pouvez avoir des préjugés que c'est tous des petits rebelles qui battent tout le monde. Tout le monde (ou presque, il y a des exceptions partout) est super sympathique! Dans le bodysurfing, si tu perds l'équilibre, il y a toujours du monde pour te ramasser et te remettre sur pied, même chose dans le trash! Pour des questions sur les dates, sur les stage, sur le site, tu abordes n'importe qui et ils vont te répondre vraiment gentillement! Tu veux faire du bodysurfing, demande à n'importe qui de t'aider à en faire (ben j'ai personnellement pas essayé mais bon..)

Bon, tout ça pour dire que c'est sûr que j'y retourne l'an prochain!

Si vous voulez lire l'article plus ou moins détaillé de La Presse (avec photos en prime!) cliquez ici: http://www.cyberpresse.ca/article/20060814/CPARTS03/608140872/1017/CPARTS

Par contre, on parle plus des goûts de l'auteur que celui du public, car ils parlent beaucoup de Joan Jett (qui se produisait en même temps que Rise Against sur la scène à côté), qui n'a pas fais tant lever la foule que ça.. (il était facile de se faufiler en avant complètement).. Les groupes les plus populaires ont été bien sûr: Nofx, Anti-Flag et Billy Talent.

Je vais y aller subjectivement:

Pour:
-L'ambiance
-Les shows (qualité et bands invités)
-Le merch pas cher ainsi que tous les articles promotionnels gratuits (je suis repartie avec 4 cd et 1 dvd demo)
-L'accessibilité aux stages pour certains groupes
-Le nombre de shows pour le prix
-Les concours et autres attractions (skateboard, lutte, ..)

Contre:
-Le sable qui faisait de la poussière pas respirable
-La bouffe trop cher (bouteilles d'eau à 4$)
-Nous enlever les bouchons des bouteilles d'eau à l'entrée (règlement inutile)
-Certains groupes de grande envergure n'étaient pas présents à Montréal
-L'horaire et l'emplacement des scènes pas assez clairement identifés

La Prairie En Fête - 5 août

2006-08-06T17:08:00.000-04:00

Le lendemain, La Prairie en fête continuait (et même jusqu’au 6 août même si je ne tiens pas particulièrement à aller voir Raphaël Torr). Au programme pour ce samedi soir : La Volée de Castor et Kaïn!

Honnêtement, je n’ai pas particulièrement « trippé » sur La Volée de Castor. La musique de folklore québécois, ce n’est pas vraiment mon style de musique fétiche bien que cela ait été divertissant. Il y avait plus de monde que hier ça c’était sûr. Beaucoup d’animation de la part du groupe aussi, nous chantant des chansons à répondre. Bref, ce fut apprécié mais un peu long à mon goût, n’étant pas fan.

Par contre je peux souligner l’excellente performance du violoniste (faut avoir un bon talent pour tenir!), du cueilleriste (j’invente ce mot par faute de vocabulaire), les percussions (les congos et bongos) et le groupe en général, beaucoup plus connu ailleurs qu’ici (à leurs dires). Une première partie sympa qui mérite les applaudissements du public.

À 10 heures, c’était au tour de Kaïn. Il y avait beaucoup plus de gens, peut-être le triple d’hier (il paraît que c’était le record d’assistance depuis l’existence du festival)! Ils étaient vraiment bons, présentant plusieurs chansons mémorables et accrocheuses. Accompagné sur scène de sa guitare acoustique gauchère, d’une guitare électrique hollow-body de marque peut-être inconnue (preuve qu’il y a pas juste les Gibson SG et Les Paul dans la vie!!), d’une basse Fender et d’une batterie au son standard dans le pop-rock, le chanteur (au charisme presque incroyable en passant) nous a livré un solide « show ». On voyait que les gars de Kaïn ont de l’expérience de scène, qu’ils savent comment faire lever la foule et qu’ils ont beaucoup de potentiel. La mise en scène excellente, les discours du chanteur sur plusieurs thèmes (l’amitié entre autre, les chaises en avant de la scène qui ne permettent pas aux gens de bouger, ..) animaient bien le spectacle et permettait sûrement aux musiciens de se reposer un peu. Il nous a aussi parlé de son fantasme d’adolescent de se faire scander par la foule « Johnny! Johnny! » (faisant référence au célèbre chanteur-guitariste Johnny Cash) ce que le public s’est empressé de faire.

C’était vraiment impressionnant de voir la foule de chanteur en chœur « Adam et Ève » au refrain de la chanson portant le même nom. Je n’était pas vraiment spécialiste de la musique de Kaïn non plus. Mais toutes leurs mélodies m’étaient familières à l’oreille pour avoir écouter à plusieurs reprises une dizaine de leurs chansons. Ils ont poussé l’attente jusqu’à la fin afin de nous faire patienter avant de jouer Embarque Ma Belle. Ils sont partis sans la jouer.. mais pas vraiment, parce qu’après quelques minutes de hurlements de la foule et d’applaudissements, le groupe est réembarqué sur la scène afin de nous faire deux chansons, dont la dernière était Embarque Ma Belle. On voyait que Kaïn n’était pas un petit groupe inconnu engagé par manque de budget par les organisateurs d’un festival d’une ampleur peu importante. Kaïn est un groupe très connu, ils avaient bien des fans qui ont récité à tue-tête les paroles de toutes leurs chansons durant le concert en entier. Pendant leur plus grand succès (Embarque Ma Belle), tout le public chantait en chœur les paroles de la chanson d’un bout à l’autre de la chanson. Tellement que vers la fin le groupe nous a laissé chanter les paroles, se contentant de nous accompagner à la guitare acoustique. Puis c’était le délire: applaudissement, sifflements, hurlements, cris, ..! J’avais jamais vu quelque chose de tel.. (même pas pour Billy Talent!) mais il faut avouer que je n’ai jamais assisté à des spectacles au Centre Bell.. Kaïn a attendu que le public se calme un peu pour reprendre la fin de Embarque Ma Belle avec guitare électrique et beaucoup d’énergie!

Donc Kaïn a eu le droit à un accueil des plus chaleureux et à un excellent public! (il y a pas plus mauvais public que celui de Québec.. où on se contente d’applaudir froidement les artistes et où le ¾ des gens est assis, immobile, parfois gelés..)

Même si ça sentait le pot à plein nez et qu’il y avait pleins de joints partout, ça valait le coup d’assister au spectacle. Autant pour les fans de Kaïn et du style musical rock québécois, que pour ceux qui aiment aller voir des spectacles pour l’ambiance.

Kaïn c’est vraiment pour moi, LA révélation du festival. D’ailleurs, ce n’est pas pour rien que c’est eux qui ont fini! Le guitariste est tout simplement hallucinant! Faire des solos autant rock que pop sur cette guitare hollow-body.. Ils sont vraiment meilleurs musiciens que le cd le laisse croire (cette capacité d’improvisation et de variations sur scène..)!

La Prairie a beau n’être qu’une population de quelques 20 000 âmes, on dirait que le tier de la population y était! Il ne faut pas oublier que tout ce monde était rassemblé dans un petit parc..

Pour conclure, La Volée des Castor a très bien assumé son rôle de première partie afin de réchauffer le public et a très bien performé. Quant à Kaïn, inutile de vous dire que c’était inoubliable!

On attend à coup sûr une treizième édition!

La Prairie en Fête - 4 août

2006-08-06T15:54:00.000-04:00

Le 4 août à La Prairie en Fête, deux spectacles étaient prévus. Malajube à 20h et Rock Story vers 22h.

Après être arrivés en retard pour Malajube, car il nous a bien fallu faire un tour de ponton (un espèce de bateau qui nous fais une jolie promenade pendant 15 minutes sur le lac proche du site), on s’est installé où qu’il n’y avait pas trop de monde collé (à environ une quinzaine de mètres de la scène) pour voir Malajube. N’étant pas une fan de ce groupe, je ne peux malheureusement pas me souvenir exactement des chansons jouées et dans quel ordre. Mais je me souviens de l’effet de certains succès comme Pâte Filo, Montréal -40c, La Monogamie, Le Métronome, .. En fait le son n’était pas trop fort (enfin, sauf si vous n’êtes jamais allé à un concert de votre vie) car comparé à d’autres spectacles, le son était à un niveau très raisonnable. Par contre le son, étant repris seulement par 8 enceintes adjointes à la scène, était beaucoup poussé sur scène. De manière à souvent avoir du feedback (surtout avec le Marshall utilisés par le guitariste) parfois voulu d’autres fois non. Sur scène, il y avait un guitariste/chanteur, un bassiste, un claviériste/chanteur, un batteur et un percussionniste (qui remplaçait parfois ses percussions par une guitare).

Le son était bon. La combinaison des grandes marques d’équipement sur la scène alternative (Gibson SG 61’ pour la guitare, Gibson Les Paul pour la deuxième guitare, Gibson Explorer pour la basse, Marshall pour les amplis de guitare, Ampeg pour ceux de basse) nous confirme que nous venons bien d’assister à un show d’un groupe rock.

Bref, vers 9h ils sont sortis de la scène et sont réapparus suite au rappel du public qui avait manifestement apprécié la prestation. Ils ont joué quelques chansons qu’il n’avaient pas joué… mais pas leurs tubes..

Pendant une quarantaine de minutes environ (la notion du temps se perd vite), il y a eu une pause sur la scène. Le groupe est revenu sur le côté proche des barrières (en arrière de la scène) pour parler avec leurs fans. La plupart n’étaient pas vraiment fans de Malajube, ils étaient simplement venus faire autographier leur poster préalablement acheté dans un kiosque.

D’ailleurs j’ai eu le privilège de prendre des photos avec 3 membres du groupe. À vrai dire, soit ils étaient crevés, soit ils avaient pas vraiment envie de parler. 3 fans assidues du groupe leur posaient pleins de questions sur leurs chansons, leurs prestations, … on se contentait de leur répondre simplement et d’une réponse la plus courte possible une bière Molson à la main. Le guitariste/chanteur (oui, celui à la Gibson SG!) a posé quelques questions comme « Qui vient de La Prairie? » -Moi bien sûr! « Comment s’appelle quelqu’un qui habite à La Prairie? » -Laprairien! « Wow, t’es la première à le savoir » -Bah j’ai le droit à un autographe sur un poster de vos loges! (que je suis pas gênée… ben presque.. )

Je me suis donc contentée d’une photo avec ce sympathique « monsieur ».

Après, c’était Rock Story! Pourtant moins connu que Malajube, ce spectacle allait déclencher la foule!!!

Avec l’académicienne Suzie Villeneuve et le chanteur Jean Ravel, Rock Story nous présenterait une revue musicale complète des années 70-80.

N’étant pas vraiment connaisseuse des chanteuses rock de ces années, j’ai plutôt noté quelques chansons interprétés des groupes des années 80.

Il y a eu beaucoup de Styx (Come Sail Away, Suite Madame Blue, …), un peu de U2 (With or Without You), ..

Un moment donné, le chanteur s’est avancé et a commencé avec des vocalises « HEYheyyyyyyheyhEYYYheyHEYYYY » demandant au public de répéter après eux. Non c’était pas déjà ça!! Pour avoir déjà visionner 6h de vidéos d’un certain groupe, je me souvenais que le chanteur dudit groupe faisait la même chose toujours avant la même chanson (mais avec des olalahihou ou quelque chose dans le style). J’ai commencé à crier partout : BOHEMIAN RHAPSODY!!! Tant pis si je passais pour une folle et qu’ils entamaient une toute autre chanson!

Oui, j’avais vu juste, c’était en effet Bohemian Rhapsody de Queen. Avec le pied de micro en plus.. (beaucoup moins osé qu’à la Mercury) En fait, c’était fou de voir que Jean Ravel avait bel et bien visionné les concerts des chansons qu’il a repris afin de rentrer un peu dans la peau de son personnage.

Il y avait moi qui criait les paroles comme une malade, l’odeur du pot répandu sur le site m’étant monté à la tête (bah peut-être pas.. mais bon, en revenant mes parents croyaient que j’avais consommé de quoi tellement j’étais folle) Le jeu de lumière avec les chœurs du milieux! Tout simplement aveuglant! (dans le sens que les lumières étaient allumées au maximum, puis refermées, puis rallumées, …)

Mais juste avant ces chœurs, il y avait le légendaire solo (pour moi) de guitare. Moi qui observe tous les détails du solo, ne laissant au guitariste aucune chance (quand même, c’est vraiment pas le solo le plus dur à jouer au monde!) AH! Là! Il a fais une fausse note! Il a fais un bend de ¾ de ton au lieu d’un ton complet!!! AHAHAAH! En plus le son de la guitare n’est pas vraiment fidèle à Queen (beaucoup trop rock, trop de distorsion) Mais on s’en fout ils ont joué Bohemian Rhapsody!!!!!!!!

Après quelques débuts de synthé, oui c’est Van Halen (je connais quelqu’un qui aurait vraiment apprécié être là)!! Je me souviens de la fureur qu’a fais Jump. À « JUMP! » (dans le refrain) beaucoup se mettaient à sauter sur place (tiens donc.. ça me fais penser à un certain concert de Simple Plan..)

Il y a eu du Supertramp avec Walk the Line (si j’ai bien compris)

Aussi du Pink Floyd avec Another Brick In The Wall (là aussi je connais quelqu’un d’autre qui aurait aimé être là). J’ai passé le ¼ de la pièce à me demander si c’était la part 2 ou 3.. Car le son de la guitare distorsionné aurait été celui de la part 3, mais le riff de guitare joué était celui de la part 2. Mais quand les paroles ont embarqué, c’était bel et bien la part 2 mais avec une distorsion pour la guitare.. Puis il y a eu le solo de guitare! LE solo!

Un autre moment, 1 seconde après le début de la pièce, je me met à crier « HOTEL CALIFORNIAAAAA » Ouais, c’était Hotel California de The Eagles. Que j’avais hâte au duo-solo de guitares à la fin. Je me souviens que je criais les paroles (que je connaissais très bien quand même). À la fin pendant le solo de guitare qui dure ma foi, assez longtemps (savoureux moment avec une Gibson LesPaul Standard et une Fender Stratocaster USA), on me demande « C’est quoi cette pièce là? » -Hotel California « Ah elle est pas finie? » -Faut croire que non, c’est le solo!
Moi qui ADOREEEE le solo de Hotel California.. le son était parfait, tout était très bien équilibré!

Ensuite, ils ont repris plusieurs autres succès (mais moi je me limite pas mal aux groupe des années 80) alors je les connaissais pas vraiment.

C’était vraiment intéressant comme spectacle, moi qui adore le rock des années 80 particulièrement. Gibson LesPaul Standard Sunburst USA, Fender Stratocaster Standard USA noire avec manche en érable et batterie, je crois TAMA.. (à entendre le son très résonnant du bass drum et de la caisse claire)

Tous quittent la scène, laissant le public crier, applaudir et demander un rappel. Pour le rappel ils interprètent deux chansons. Une que je ne connais vraisemblement pas (même si Mrs. Villeneuve demandait au public de chanter avec elle) et…. Intro de piano… ENCORE DU QUEEN YEAH!!!! (on me demande : « C’est We Will Rock You ?» -Pentoute! We Are The Champions!) Faut pas être le plus grand fan de Queen pour connaître cette chanson.

D’ailleurs c’était très intéressant de voir la plupart des gens chanter la chanson ensemble et lever les bras en faisant la vague. Moi en tout cas j’étais dedans! (par curiosité je regarde si M. Ravel a son pied de micro toujours à la Mercury.. eh bien non!)

Ensuite les musiciens ainsi que les chanteurs quittent encore la scène. Le public scande un deuxième rappel. Mais malheureusement, ils ne reviendront pas.

La consolation à ça??? ILS ONT FINI LE SPECTACLE AVEC « WE ARE THE CHAMPIONS »!!!!!

On s’avance proche de la barrière d’arrière-scène et il y a pleins de gardes du corps (contrairement à Malajube où il n’y en avait que un, accoté à un arbre). Une quinzaine de minutes plus tard, Suzie Villeneuve (la grande star) sort du chapiteau des artistes, escortée par quelques gardes du corps vers une tente, où une file est déjà là demandant leur autographe.

Nous on y va, on part.

Pour résumer, j’ai eu le loisir d’apprécier la musique en général de Malajube (que je ne connaissais pas vraiment à part peut-être leurs grands succès). Le spectacle était bon, il y avait assez d’énergie sur scène, mais pas une grande mise en scène contrairement à Rock Story. Pour ce dernier, j’ai naturellement plus apprécié puisque mes goûts musicaux sont plus tournés vers le rock des années 80 que vers le rock québécois actuel (quoique j’apprécie bien Malajube et d’autres artistes rock québécois).

C®!TiQu£ lVlu$!¢@L£

2006-08-03T12:19:00.000-04:00

Bon, après un bref post très instructif, voici le retour de mes critiques musicales! (voilà enfin un titre qui a de l'allure..)

Mais avant parenthèse:
(Est-ce qu'il y a quelqu'un qui sait s'il faut supprimer mes autres posts sur mon blog tout en les gardant comme par exemple.. dans les archives???)

------------------------------------------------------------------------------------------------

Critique musicale

Avec l’été qui achève (j'ai le don de vous faire penser positif), la sortie de plusieurs albums est prévue cette automne (hey oui, l'automne approche!!!). En cherchant un peu partout (Billboard, Youtube, MusiquePlus, MTV, …) il est possible de trouver un avant-goût de certains albums, les singles ayant été envoyés aux stations radiophoniques. Certains postes de radio ont déjà fait entendre un extrait ou l’intégralité d’une ou de plusieurs chansons ou des fans ont mis la main sur une copie de l’album et ont partagé leurs fichiers musicaux.

Parmi ces disques attendus, il y a Sam’s Town de The Killers (vous savez pas mal tous que j'ai jadis été il y a de cela très longtemps, peut-être quelques mois, une fan inconditionnelle de ce groupe) ainsi que The Open Door d’Evanescence. Voici une critique des deux premiers singles disponibles de chacun de ces deux nouveaux disques. Vous trouverez des liens où les écouter, vous pourrez aussi aller voir du côté de la tranche de citron…

When You Were Young - Sam's Town - The Killers

Moi qui avait adoré Hot Fuss du même groupe, j’avais plutôt apprécié le côté british pop/rock, les guitares, avec un léger overdrive, additionnées arpégeant quelques accords ainsi que les synthés plaquant quelques accords par-dessus. Il y avait aussi la basse produisant des lignes très mélodiques et créatives qui étaient donc une partie non négligeable des chansons (je pense notamment à « Mr. Brightside »).

J’avais lu sur un site d’actualité musicale que The Killers préparait un album plutôt américanisé. J’étais déçue, déjà je voyais l’album devenir commercial pop/rock à la sauce des groupes faisant beaucoup d’argent (d’ailleurs il faut dire qu’ils était déjà quand même assez commercial). Je voyais bien le groupe se transformer un peu comme Green Day (faut dire que la voix du chanteur n’en est pas hyper éloignée.. avec un peu de mixage et de mastering, c’est fou ce qu’on peut faire..). Pas que Green Day soit un mauvais groupe, c’est juste qu’ils ont pris un virage très commercial (depuis quand des chansons à la « Wake Me Up When September Ends » pour un groupe qui se dit punk/rock?) et de toute façon, on n’a pas besoin d’un deuxième groupe clone.

En fait cet article ce n’est pas pour vous parler de Green Day, mais bien de « When You Were Young » de The Killers. Première écoute : c’est une joke (surtout l’intro!)? Ou bien il y a un autre groupe qui s’appelle The Killers qui fait de la musique!? (on peut trouver toutes sortes de choses sur la tranche de citron) Ou peut-être que ma source n’est pas bonne… Après vérification sur le site officiel du groupe, oui, c’est bien eux.
Quel changement! (mais ça a quand même rien à voir avec Green Day)

Deuxième écoute : oui c’est eux The Killers, les synthés sont toujours un peu présents, sa voix est toujours là, .. Par contre, ils ont entrepris tout un virage commercial!

J’ai entrepris une troisième écoute : même avis, ainsi qu’une quatrième, une cinquième, une sixième, …
Comme je le faisais remarquer, on sent le côté pop/rock alternatif américain, la recette fonctionne très bien, un moment donné (après plusieurs écoutes) la chanson devient accrocheuse. Tout comme des milliers de chansons qui passent à la radio en boucle afin de nous faire accrocher à ces pièces, toutes construites sur la même recette visant à faire de l’argent. Un peu comme les singles qu’on a l’impression d’avoir déjà entendu une centaine de fois même si c’est la première fois qu’on les entend…

Non pas que « When You Were Young » soit dépourvue d’attraits ou que l’album qui s’en vient (Sam’s Town) soit prêt à être relégué aux oubliettes des succès instantanés et éphémères. Car vous pouvez me croire, derrière cette machinerie commerciale, il reste un petit quelque chose de The Killers. On entend toujours bien les synthés mais enterrés par les guitares distorsionnées plaquant une suite d’accords de quinte bien connue. Il y a toujours la voix du chanteur (bon on a peut-être enlevé le filtre radiophonique appliqué sur sa voix dans Hot Fuss mais au moins ils n’ont pas appliqué 10 000 filtres pour modifier sa voix).

Mais pouvez-vous me dire pourquoi ont-ils ajouté des backvoices? Pas comme les formidables chœurs entendus dans « All These Things That I’ve Done » sur Hot Fuss, mais bien des choristes répétant ce qu’il dit! Des choristes qui répètent le refrain vers la fin (très populaire dans le pop)!

Du côté des paroles, vous pouvez les consulter ici : http://www.moron.nl/lyrics.php?id=89315&artist=The%20Killers

Bref, toujours dans les sujets principaux abordés par le groupe…

Pour résumer, cet album (à en croire When You Were Young) a beaucoup de potentiel commercialement. Je crois qu’ils ont essayé de rejoindre le plus grand public possible, en sortant des mélodies plus familières à l’oreille de l’auditeur. Anciens fans du band, vous aimerez à coup sûr le nouvel album (sauf pour les puristes du british pop/rock/new wave) car même dans le moule américain commercial, ils restent dans le fond eux-mêmes.

Ceux qui n’avaient pas apprécié vraiment Hot Fuss, si vous avez aimé le moindrement Somebody Told Me, vous aimerez probablement When You Were Young. Car le groupe a rassemblé les éléments clés de leurs singles à succès s’inspirant aussi des succès des groupes pop/rock modernes pour concocter leur nouvel album.

Même si je leur prédis un bon succès, le chanteur semble encore plus confiant. Lors d’une entrevue il a affirmé que son disque serait un des meilleurs albums des 20 dernières années.

On ne sait jamais, When You Were Young est seulement le premier single écoutable officiellement. Peut-être que The Killers nous a préparé un album tueur!...

Vous pouvez écouter en toute légalité ce single sur leur site officiel ici: http://www.islandrecords.com/thekillers/site.html

Call Me When You're Sober - The Open Door - Evanescence

La sortie de The Open Door, après avoir été repoussée à maintes reprises, a été prévue pour le 3 octobre 2006. L’attente étant interminable pour les fans (ça fais plusieurs mois que l’album était supposé sortir), le groupe a distribué son premier single à plusieurs radios américaines qui n’ont pas hésité à le diffuser en onde. Maintenant, le single est écoutable en entier sur plusieurs sites. Sans le guitariste Ben Moody, qui avait orienté principalement le style musical du groupe (qualifié souvent de néo-gothique, pop/rock, alternatif), plusieurs se demandaient ce qu’il adviendrait des riffs de guitare puissants qui ajoutent le côté hard et sombre ayant contribué au succès d’Evanescence. Entre-temps, afin de présenter un meilleur album, Amy Lee (la chanteuse du groupe) a suivi des cours de chant d’opéra pour améliorer sa technique vocale et cela se sent bien sur le premier single.

Première écoute en ligne (la qualité du fichier enregistré étant mauvaise) tout ce qu’on entend c’est sa voix et un peu de guitare vaguement précise. C’est là que la technique de sa voix peut-être appréciée. Ses refrains sont plus puissants, elle enregistre elle-même ses backvoices qu’on retrouve tout au long de la chanson, certaines fois ils sont plus audibles que d’autres fois.

Pour les paroles, c’est toujours à la Evanescence, pas besoin de vous faire un dessin… « If you love me, come find me, make up your mind »

En cherchant un peu, on trouve la version officielle reconnue par tous les lecteurs multimédias. On entend très clairement d’autres instruments tels que le piano, les cordes, la basse (qui concorde très bien avec la batterie et la guitare en passant), les nappes de synthé, …

C’est vraiment au niveau de sa voix que le changement a été apporté. L’intro au début ainsi que les refrains nous démontrent très clairement qu’elle a adopté un style plus classique dans le style pop/jazzy qui lui a permis de pousser sa voix particulièrement (pour elle qui avait l’habitude de monter très haut tout simplement).

Quant au changement de guitariste, il se fait à peine entendre. Le son de la guitare est toujours aussi agressif (toujours sous la série RG de Ibanez). Terry Balsamo (le nouveau guitariste) est bien dans son registre musical. Par contre, la guitare, quoique toujours bien présente, se fait un peu plus discrète que sur les succès de Fallen. C’est-à-dire que les riffs métal/rock de guitare ne se font pas entendre à chaque seconde.

Il y a aussi le piano, qui occupait une grande place importante dans le premier album qui a une place visiblement plus petite dans ce nouveau single (et peut-être dans l’album, en fait le groupe dit avoir mis plusieurs ballades, peut-être un peu comme My Immortal, on verra..) Il n’y a pas vraiment d’intro piano solo ou de partie instrumentale avec piano comme instrument mis en avant.. à part peut-être quelques accords plaqués.

Les cordes occupent leur place habituelle. On a rajouté un peu de synthé, mais rien qui ne prenne trop de place.

Il y a aussi la basse (son agressif très rock joué sûrement au médiator près du micro chevalet; tout le contraire d’un son rond) et la batterie (on ne s’est pas contenté ici d’un beat pop/rock de base hyper simple, d’ailleurs la batterie dans Evanescence, a toujours très bien complété les riffs de guitare et les lignes de basse) qui vont très bien ensemble.

Tous les efforts ont été mis pour conserver la recette qui avait fait de Fallen un album à succès tout en essayant d’améliorer le disque (la chanteuse qui prend des cours d’opéra). Sur ce single, il est clair qu’on essaie d’explorer de nouveaux horizons discrètement afin de ne pas trop s’égarer ou de ne pas échouer.

Si vous êtes fan d’Evanescence, aucun doute, vous aimerez à coup sûr Call Me When You’re Sober, par contre si vous n’avez jamais aimé ce groupe, inutile de dire que vous n’aimerez probablement pas plus le nouvel album!

Vous pouvez consulter ici un vidéo sur youtube fait par un(e) fan du groupe sur Call Me When You're Sober: http://youtube.com/watch?v=fN9uHsNW4Oo&search=call%20me%20when%20you%27re%20sober

===========================================================

Voilà c'était le retour de mes critiques musicales, par ailleurs, il y a pleins de nouveautés à surveiller cet automne, qui approche à grand pas (n'éprouvez-vous pas un certain sentiment de hâte à l'approche de l'automne = la fin des vacances = la rentrée des classes = les devoirs et les examens = après l'automne un paysage recouvert de blanc assez froid)

Sur ce, passez une bonne fin de vacances!!! (hey, croyez pas que MOI j'ai hâte à la fin des vacances, j'en suis aussi triste que vous alors...)

1894365406549084981279846854968470676

2006-07-28T21:09:00.000-04:00

Bon, dès que vous aurez appris par coeur cette série de x chiffres (hey là, je les compterai pas pour vous, oubliez ça!) Vous pourrez avoir la fierté de dire que vous êtes capable de retenir x chiffres!! (ahahah bon.. j'avais rien à faire.. donc c'était mon intro!)

Ben finalement si vous voulez avoir la réponse de combien il y a de chiffres dans le titre vous devrez lire tout le post (stratégie marketing lol) ou bien vous allez devoir passer une éternité de secondes à compter les chiffres dans le titre (ce qui est bien plus long et plate que de lire mes rigolos commentaires)

Ah pis pour ceux qui ont pas compris, tout est dans le titre. Merci!

Puisque je n'avais rien à faire aujourd'hui, j'ai décidé d'aller sur l'encyclopédie Internet Wikipedia (ben c'est moins cher qu'un vrai encyclopédie, moins lourd, plus facile d'accès et plus de renseignement sur les groupes de musique!) Pfff... si vous vous imaginez qu'il va y avoir une demi-page sur Karkwa (hein Sophie!!!!!!!!) dans un encyclopédie Larousse... (ah ben quoi que ça peut etre probable..)

J'ai décidé d'aller chercher sur Wikipedia tout ce qui concernait musique (plus un petit supplémentaire films mais bon... c'était parce que j'avais vraiment rien à faire)

Je suis allée chercher toutes sortes de trucs des groupes légendaires rock, aux petits guitaristes inconnus (ben pour vous, petit public limité à 2-3 personnes.. ou peut-être plus), aux chers compositeurs de musique de film (Hans Zimmer power), aux imitateurs New Yorkais de Hans Zimmer, en passant par les artistes québecois que Sophie adore (euh.. ben pas tous là.. dans le style Malajube) Hey vous saviez qu'il y a un article dans le Wikipedia anglais sur Malajube????

Bon pour en venir à mon sujet principal, ah ouais avant j'ai d'autre chose à dire.. Bon je reviendrai à mon sujet principal plus tard.

Bon Wikipedia, c'est le must pour aller chercher sur n'importe quoi! (vous avez les articles en pleins de langues mais parfois.. c'est plus utile aller chercher en anglais qu'en francais les articles.. ou mieux encore... en NÉERLANDAIS (euh.. je sais pas comment ça s'écrit, vous aurez compris, sinon ben tant pis pour vous))

Ah ouais, je vais au Vans dans 16 jours!!!!!!!! Que j'ai hâte de me faire déchiqueter dans le trash.. J'avais l'idée de mettre un petit chandail "I Love Eminem" mais bon.. je crois que je me ferai plus que déchiqueter si je fais ça.. (ah ouais, avant il faut aussi que je m'en procure un, bon je repenserai à ça plus tard)

La semaine prochaine c'est quoi???? Malajube (hey hey!), Rock Story (ben ouais, j'ai le droit lol même si c'est pas tout le monde qui aime le vieux rock!), Kaïn (prononcer KA-HEIN, faites pas l'erreur de prononcer Keane..), eh ben.. la volée des castors.. (mais ça je dois avouer que je peux largement m'en passer)

Bon sur ce bref message très utile à votre vie (sarcastisme power) (on sait jamais.. yen a qui sont pas toujours vites) voilà enfin ce dont je souhaite parler depuis tantôt (ben oui ça existe des blancs de mémoire, et ça existe du blablabla inutile pour arriver à se rappeller de ce que je voulais dire..)

MODE SÉRIEUX ON:

Bon, vous connaissez The Eagles?? Ben honnêtement, moi j'ai jamais vraiment trippé là-dessus. Mais bon, le solo de guitare à la fin est très connu et assez de bon goût (il utilise la penta+la gamme majeure+les chromastimes de base qui servent à enrichir le phrasé) (scientifisme incompréhensible pour le commun des mortels (expression préférée de ma prof de religion, ah mon ex-prof de religion pardon))

Voilà ben ya pas que le solo... Sophie, particulièrement toi qui aime analyser les chansons et qui trouve que Malajube c'est aussi profond que les Trois Accords (je croyais sincèrement que c'était sarcastique) Voici Hotel California.. Dis-moi le si tu comprends de quoi.. (ben en fait, le défi lancé à tous est de trouver la signification métaphorique des paroles.. je vous ait quand même donné un bon indice-là.. surtout que nous à l'école on a passé presque toute la dernière étape à savoir c'est quoi une métaphore)

On a dark desert highway, cool wind in my hair,
Warm smell of colitas rising up through the air,
Up ahead in the distance I saw a shimmering light ,
My head grew heavy and my sight grew dim,
I had to stop for the night.

There she stood in the doorway, I heard the mission bell
And I was thinkin' to myself :''This could be heaven or this could be Hell ?''
then she lit up a candle, and she showed me the way,
There were voices down the corridor, I thought I heard them say :

Welcome to the Hotel California,
Such a lovely place, (Such a lovely place) Such a lovely face,
Plenty of room at the Hotel California,
Any time of year, (Any time of year) You can find it here...

Her mind is Tiffany-twisted, She got the MERCEDES-BENZ(oh),
She got a lot of pretty,pretty boys...she calls friends
How they dance in the courtyard, Sweet summer sweat
Some dance to remember, Some dance to forget...

So I called up the Captain: "Please bring me my wine"
He said, "We haven't had that spirit here since, nineteen sixty-nine"
And still those voices are calling from far... away,
Wake you up in the middle of the night ,Just to hear them say:

Welcome to the Hotel California,
Such a lovely place, (Such a lovely place) Such a lovely face,
They livin' it up at the Hotel California,
What a nice surprise, (What a nice surprise) Bring your alibis...

Mirrors on the ceiling ,
The pink champagne on ice, And she said:
"We are all just prisoners here, of our own device"
And in the masters chambers, They gathered for the feast,
They stabbed with their steely knives, But they just can't kill the beast...

Last thing I remember, I was ,running for the door ,
I had to find the passage back, to the place I was before,
"Relax," said the night man, "We are, programmed to receive,
You can check out anytime you like... but you can never leave...

Pour ma culture génrale, ya quelqu'un qui pourrait me dire c'est quoi ça Tiffany-twisted? 4e paragraphe..

MODE SÉRIEUX OFF

Donc voilà.. Vans Warped Tour qui s'en vient, vive le trash et vive les 12" de Subway (je vais m'acheter ça pour la journée)

Vive la musique, Vive Hotel California, Vive la vie, Vive la joie de vivre, Vive le soleil, Vive la pluie, Vive Hans Zimmer (ahahaah je l'ai pas oublié celui-là), Vive les posts inutiles de Jas (hein Sophie!?), vive les chats à l'état cadavrique (non là chu pas sadique, ceux qui comprennent pas ben tant pis pour vous), Vive Malajube (euh ben ouais mais pas tant que ça), Vive les vacances, Vive les camps de jours (hahah), Vive les Allemands (non pas vraiment, mais ça c'était pour une certaine obssédée de l'Allemagne et de euh.. acteur dont le nom est trop dur à se souvenir), Vive l'Italie (qui a battue l'Allemagne!!.... et la France..), Vive Evanescence qui sort son album The Open Door le 3 octobre 2006 si j'ai bien compris (pour Charlo celle-là), Vive la gymnastique (euh ben pour ma soeur qui viendra jamais consulter ce blog), Vive les chaussure blanches avec des bandes bleues qui flashent de marque Reebook (bon tout le monde me l'a assez dit..) Vive la République démocratique du Congo (bon pas rapport), Vive le dernier Artemis Fowl (trop une perte de temps lol)

On s'écoeure un jour à écrire des conneries (je croyais que c'était fini pour moi les petits posts inutiles dans ce genre mais bon, il n'y a peut-être pas de fin vraiment à la fin... ahaha l'art de me faire comprendre)

Bon c'est ça, @+

PS: Après lecture de certains messages je vais chercher sur le traducteur de Google la signification de "Thomas Kretschmann ist das beste!!!Einigkeit und Recht und Freiheit"

1min et 12 secondes plus tard (je vous jure j'ai vraiment calculé de 21:40:42 à 21:41:54) :

"Ceci est une traduction automatique de la langue

Thomas Kretschmann est le meilleur ! ! ! Accord et droit et liberté "

Hein... c'est quoi ça accord et droit et liberté.. Vive Google! (je rajoute ça à ma liste de choses intéressantes)

Ah ouais , en passant, à chaque post je vais me donner un petit défi personnel. (côté spirituel de mon blog)

Cette fois-ci mon défi sera d'arrêter l'usage abusif des parenthèses (hey quand je mets des parenthèses, dans les parenthèses des parenthèses ça devient sérieux) (ou même quand je mets dix parenthèses collées de suite) Ça me permettra de vous présenter un texte plus espacé, libéré, concis, clair et agréable à lire.

À venir: REVIEW du Vans, mais REVIEW de La Prairie en Fête en premier, et REVIEW de euh.. pleins d'autres affaires.. Je suis pas inquiète je trouve toujours de quoi... :-)

Bon pour ceux qui voulaient savoir combien il y a de chiffres dans le titre sans le compter, il y en a 37! Merci d'avoir lu l'article en entier! Nous espérons que vous l'avez apprécier et que vous reviendrez magasiner sur le blog de Jas.

Sur ce, ciao! (et bonne nuit pour ceux qui seraient là en train de lire ce que j'écris et qui se couchent à 21:58:08 (hey! n'écoutez pas l'heure affichée au bas du post par le site Internet, ils sont pas réglés à la bonne heure pentoute) (fiez-vous sur mon heure plutôt))

Shows!!!

2006-06-04T20:50:00.000-04:00

Cet été je vais au Vans Warped Tour au Parc Jean Drapeau le 13 août!! Et j'irai sûrement aussi au Festival d'été de Québec les 13 et 15 juillet pour voir Yellowcard, Story Of The Year, Mxpx et Reel Big Fish. Le 13 août au Vans, il y aura Billy Talent et Alexison Fire que j'ai déjà vu l'an passé au Festival d'été de Québec..

Bon je republie ma critique du spectacle..

-----------------------------------------------------------------------------------------

C'était le vendredi 15 juillet 2005. Je suis arrivée à 8h sur les Plaines d'Abraham et le premier groupe (Alexison Fire) était en train de jouer. Bien sûr, je ne me suis pas aventurée au devant de la scène, j'ai dû me contenter des écrans géants sur les côtés de la scène et j'ai pu distinguer le screamer qui courais et sautait d'un bord à l'autre de la scène. Il avait un peu trop d'énergie pour ce que le public donnait. En plus il faisait encore clair.. et la scène était éclairée... Ils ont joué avec autant d'énergie pendant environ 40 minutes et se sont ensuite éclipsés rapidement en disant leur derniers au revoir au public qui n'attendait que Billy Talent.

Après 20 minutes de publicités pour des compagnies de téléphone cellulaire (10-4) où des gens devaient venir répondre à des questions trop faciles (nommez deux groupe venant de l'Ontario qui se produisent ce soir... réponse Billy Talent et Alexison Fire et ensuite ils devaient dire "10-4" sinon ils ne gagnaient pas leurs magnifiques téléphones cellulaires)

Bon, on s'en fiche de ça, mais Billy Talent est enfin arrivé sur scène, le chanteur torse nu, ils ont joué toutes leurs chansons de leur cd "This is how it goes" en ordre, sans aucune surprise.. Bref un moment donné le chanteur nous a dit qu'on ne doit pas haïr les américains mais bien Bush, tout en nous demandant de crier "Fuck Bush"... Puis le chanteur est descendu de la scène quelques temps pour rapidement remonter, et des jets d'eau ont jailli arrosant comme il faut les spectateurs proche de la scène.

Même si le public était décidemment très content de la prestation que Billy Talent a offerte, vers 22h, la moitié des spectateurs étaient partis (car il y avait bien des bébés qui étaient amenés, des enfants de 7 ans, des personnes âgées, ..) , me permettant de me rendre jusqu'au milieu du parterre proche de la scène..

Le chanteur était toujours très énergique, composé majoritairement d'environ 16-25 ans, vers la fin du spectacle. Ils sont aussi partis rapidement lançant quelques au revoir. Mais le 3/4 du public du début était parti...

Pour résumé, c'était un bon spectacle, Alexison Fire et Billy Talent avaient beaucoup d'énergie, par contre au niveau de l'interprétation, il n'y a eu aucune surprise les pièces ont été jouées pareil comme sur leurs enregistrements, sans aucune variation..

--------------------------------------------------------------------------------------------

Bon voilà, je publierai sûrement une critique du Vans Warped Tour et du Festival d'été de Québec si j'y vais..

+-+-+-+-

2006-04-15T21:49:00.000-04:00

Avec ce titre super intrigant (+-+-+-+-) vous allez sûrement vouloir en savoir plus sur ce que je vais dire... Ben en fait, ça veut rien dire du tout... Voici donc la super signification du titre.

----------------------------------------------------------------------------

Juste vous dire de même, le film les Chroniques de Narnia, C'EST NUL, PLATE À MOURIRRRRRRRRRRRRR!!!!!!!!!!!!

REGARDEZ JAMAIS PARCE QUE C'EST TELLEMENT ENNUYANT QUE JE PRÉFÈRE PRESQUE REGARDER UNE MOUCHE VOLER PENDANT 2 HEURES!

Bon voilà pour la critique. Non mais pour être plus objective, tout est tellement hyper prévisible, l'histoire (s'il y en a une) n'a vraiment pas de but, les acteurs sont nuls.. S'il y a un intérêt au film c'est peut-être pour les paysages de l'Angleterre (mais pour ça vous pouvez aussi bien chercher sur google) ou vous pouvez encore consulter un guide touristique.. Ou mieux vous pouvez regarder un autre film bien meilleur avec des paysages d'Angleterre.

Perte de temps totale, inutile, la morale a été revue dix mille fois (nous somme plus forts si nous travaillons ensemble, nous sommes des frères et soeurs avec des forts liens, et tout le reste, ..) Et les "blagues" (si on peut appeller ça ainsi) sont vraiment pas drôle.

Je comprend toujours pas pourquoi mes parents ont acheté le dvd, l'ont vu 2 fois au cinéma et l'ont visionné 4 fois en dvd...

Ma mère qui pleure à chaque fois que le lion meurt (mais je vous rassure, il rescuscitera... comme Jésus... il sera torturé et offert en sacrifice et il reviendra à nouveau! Ah désolé de vous avoir dévoilé un punch de cette magnifique histoire) Mon père qui rit à chaque fois qu'un castor sort une réplique (ok, c'est parce que c'est même pas sensé être drôle) et ma soeur qui arrête pas de dire que la méchante reine de la neige est méchante!!!! Il y a aussi moi qui a baillé pendant tout le film (mais qui est resté attentive par politesse même si je me suis un peu égarée dans mes pensées) et aussi je peux me vanter d'avoir réussi à écouter tout le film (parce que j'avais vraiment rien d'autre à faire et ma soeur était tellement heureuse qu'on regarde un film en famille..)

Que je suis pas fine avec ce film qui a eu pourtant 4 étoiles dans les critiques... Bon entre vous et moi, c'est un film qui pourrait être correct pour des petits enfants qui veulent découvrir un royaume dans un garde-robe (euh une armoire pardon) et qui veulent voir des chevaliers, des reines, des princes, des princesses, des animaux parlants, des licornes, ... L'histoire est simple il y a les méchants et les gentils qui se battent pour conquérir le territoire de Narnia et les gentils gagnent. (ah désolé de vous avoir dévoilé la fin..)

------------------------------------------------------------------------------------

En musique, par hasard sur mon mp3 j'ai découvert du Supertramp... Je déteste pas ça (ben j'adore pas autant ça que The Killers mais bon..). Je crois que j'avais ajouté ce groupe là après que quelqu'un m'en ai conseillé parce que ce groupe ressemblait un peu à un autre groupe... (je suis un peu vague mais je me souviens plus beaucoup) Donc c'est ça, Supertramp, si ça vous dit de quoi...

En passant j'ai acheté le cd de The Killers la semaine passée (ben avouez que c'est rendu rare qu'on ACHÈTE des cd maintenant, la plupart passent par la tranche de citron (limewire...) , j'ai fais joué pas mal la moitié du cd dans l'auto. Et j'avoue que c'était drôle quand on était rendu dans les choeurs hypers aigus de All These Things That I've Done (quand il y a une femme qui se fond parmis la choir mais qui prend de plus en plus de place et un moment donné on entend presque juste sa voix).

"Le chanteur des Killers, Brandon Flowers, s’est confié à Rolling Stone et a indiqué que le prochain album du groupe puisera son inspiration aux États-Unis plutôt qu’en Grande-Bretagne." (tiré du site de Musique Plus)

Triste.... Ils disent que ça ressemblera plus à du Springsteen..

--------------------------------------------------------------------------------

Juste de même, vous saviez que j'ai joué du piano pendant 5 ans? (ben j'espère que oui pour la plupart d'entre vous). Ben en fait, il y a une pièce dont je me souviendrai toujours (mais que je n'ai jamais joué) , je l'ai entendue jouée en version "easy piano" un arrangement pour piano solo du Canon in D de Johann Pachelbel (un autre pianiste allemand dans la lignée de Bach), pour ceux qui connaîtrait. Je sais pas pourquoi mais il y a toujours quelque chose de cette pièce, à chaque écoute qui me confirme que c'est LA pièce de classique que je préfère. C'est différent de Bach (que j'ai trop longtemps joué à mon avis) ou de Chopin (trop populaire un peu) et tous les autres... Écoutez les Canons en version full orchestration (donc des cordes seulement... ) si vous ne l'avez jamais entendu.

Ça fais peut-être longtemps que j'ai arrêté le piano (environ 5 ans) mais ça c'est LA pièce que je veux essayer de pouvoir jouer du début à la fin parfaitement (et pas la version easy piano..)

-----------------------------------------------------------------------------------

Il y a un film qui devrait sortir dans pas longtemps (ou qui est déjà sorti) un affaire de professeur qui enseigne à des jeunes d'un milieu défavorisé la danse... C'est pas un peu de trop? Je cherchais c'était quoi le film qui y ressemblait... Ah, c'est vrai, c'est le fameux Coach Carter....

--------------------------------------------------------------------------------------

Bon c'est pas mal tout ce que j'ai à dire pour l'instant (c'est ben en masse, peut-être même trop pour certain) Voilà c'était ça..

CAPSULE MUSIQUE #8

2006-03-21T18:32:00.000-05:00

Je reprend donc mes capsules musiques... J'ai envie de vous présenter un groupe britannique que j'aime quand même beaucoup:

OASIS

Donc comme je disais, Oasis est un groupe rock moderne britannique formé en 1991 à Manchester qui a connu un énorme succès dans les années 1990 plus exactement.

Les membres originaux du groupe sont Liam Gallagher (chanteur), Noel Gallagher (lead guitar et compositeur principal), Paul "Bonehead" Arthurs (rythm guitar), Paul "Guigsy" McGuigan (bass), Tony McCaroll (drum).

C'est en 1993 qu'ils signent un contrat sur le label Creation Records, mais ce ne sera qu'au printemps 1994 que deux singles Supersonic et Shakermaker sortiront. Ces singles se classeront dans le top 40 des États-Unis, ainsi, Oasis attirera l'attention du public.

En 1995, Blur concurrencera beaucoup Oasis en les devancant un peu avec leur dernier album. Les deux groupes se partegeront le public en Angleterre, on entendra même une déclaration du guitariste d'Oasis (Noel Gallagher) souhaitant que le chanteur-bassiste de Blur "crève du sida".

C'est en octobre de la même année, que l'album Some Might Say sortira et que le single Wonderwall sera très connu.

En 1996, le groupe atteindra son sommet de popularité pour disparaître tranquillement et s'effacer, certains membres ayant quitté le groupe et ayant été remplacé par d'autres peu connus (dont Noel Gallagher qui part à cause des "singeries" de son frère, le chanteur). Le 30 mai 2005, le groupe avait sorti un sixième album (Don't Believe The Truth). Avec une bonne critique de la presse, Oasis atteindra une certaine stabilité.

Quelques choses à savoir à propos de ce groupe:
-Definitly Maybe devient le premier album d'un groupe le plus vendu de l'histoire musicale britannique et entre directement en première place avec 150 000 exemplaires écoulés en 3 jours.
-Grâce à leur single Lyla, Oasis est nommé Most Successful Act of the last decade 1995-2005
-Tous leurs albums studios ont été numéros 1 en Grande-Bretagne
-Wonderwall a été élue meilleure chanson de tous les temps par les auditeurs de Virgin Radio en 2005
-Avec Lyla et The Importance Of Being Idle, Oasis réussi à placer deux singles d'affilés en première place en Grande-Bretagne

Pour chaque groupe que je présente dans mes capsules musique, il y a quelque qui a retenu mon attention. Oasis, c'est une question de superposition des arrangements, d'accords simples de guitare acoustique, de "licks" de guitare électrique blues en introduction des chansons, de textes magnifiques, de cordes ajoutées non pas pour remplir une plage de fréquence sonore disponible mais bien pour embellir et enrichir la chanson et bien sûr l'accent du chanteur!!!

Pour ce qui est de comparer Oasis à d'autres groupes, je ne crois pas qu'ils puissent s'apparenter vraiment à d'autres groupes car tous ces éléments font qu'Oasis est un groupe distinct. Mais comme dit plus haut, il fait partie de la vague indie-rock des années 1990 avec Blur. Moi je les compare un peu avec du Moby (même si je n'aime pas vraiment ce groupe, mais ils ont quelque chose de commun...)

J'ai découvert Oasis avec la chanson Wonderwall que je connais depuis très longtemps, mais dont j'ai su le titre seulement cet été (grâce à ma cousine :-) ). Cette chanson a été celle que j'ai pas mal écouté presque tout l'été, c'est LA chanson de mon été 2005. Pourquoi? Simplement pour la beauté du texte, la mélodie accrocheuse, les accords de guitare acoustique de fond tenus pendant tout le morceau et bien placés, les quelques notes des plus simples en piano, les quelques instruments à corde placés discrètement à l'arrière-plan et la simplicité étonnante de la chanson. Vous savez, cette chanson est bâtie sur un enchaînement de 5 accords, des accords qui sont répétés tout le temps de la chanson! (c'est-à-dire les même 5 accords calés sur la même rythmique pendant 4min.18)

Mes chansons préférées: Wonderwall, Bittersweet Symphony, Don't Go Away, Live Forever, Whatever, Stand By Me, Lyla,

Les plus connues sont Wonderwall, Lyla, Supersonic, Bittersweet Symphony, Let There Be Love, The Importance Of Being Idle, Songbird, Stop Crying Your Heart Out, Champagne Supernova, Morning Glory, Roll With Me, ..

Pour plus d'informations:
Site officiel--> www.oasisnet.com
Site web français sur Oasis --> www.oasisfr.com

CAPSULE MUSIQUE #7

2006-03-06T21:37:00.000-05:00

Bon, dernière capsule musicale de la soirée... C'est un groupe que je connais plus ou moins mais que j'aime quand même beaucoup:

THE KILLERS

Bon faut avouer pour commencer, qu'avec le son de leurs synthétiseurs et des guitares ensemble, je croyais que c'était un de ces groupes Britanniques ou encore un groupe Anglais (peut-être à cause de leurs sonorités à la Oasis et à la The Cure). Je sais pas vraiment pourquoi, mais bon... Peut-être que les synthétiseurs me font penser aux groupes Britanniques... Et bon, disons que la partie chant ressemble à s'y méprendre à celle des groupes Anglais actuels....

Bon ben The Killers c'est un groupe rock originaire de Los Angeles (my god ça a pas pentoute rapport avec ma superbe Bretagne) formé en 2002. Leur musique, je me permet de la qualifier de Indie/New Wave (entre les deux...). Leur album le plus populaire qui les a fais connaitre est bien sûr "Hot Fuss" (sorti en 2004 soit-dit en passant)

Les membres du groupes sont: Brandon Flowers (chant et clavier lol comme dans Queen), David Brent Keuning (guitare), Mark Stoermer (bass) et Ronnie Vannucci Jr (drum).

"La musique de The Killers est essentiellement basé sur des influences britanniques et la musique des années 80, particulièrement la musique New wave. Parfois, Brandon Flowers chante d'ailleurs avec un faux accent anglais."
(citation de l'encyclopédie internet Wikipedia)

Wow, je savais que j'avais raison de comparer The Killers à des groupes de musique anglais (il y a quelque chose de Oasis dans leur musique j'arrive pas à identifier c'est quoi, pour The Cure l'arrangement général, surtout la partie guitare/bass/batterie/accent anglais lol, ressemble beaucoup à The Killers en version moins moderne par contre, c'est-à-dire sans les nappes de synthétiseurs). D'ailleurs, ils disent aussi dans la biographie que leurs influencent proviennent surtout de groupes anglais comme Oasis, The Cure, New Order et The Smiths. Et personnellement, je compare The Killers au groupe Anglais "Muse", surtout dans la pièce "Bliss". Un album est d'ailleurs prévu cette année (2006)!

Écoutez "Jenny was a Friend", j'aurais juré n'importe quoi presque que ça vient d'un groupe Britannique.... Mais bon, ils viennent de Los Angeles, je ne peux rien y faire...

Les chansons les plus connues:Somebody Told Me, Mr. Brightside (une des meilleures à mon avis), Smile Like You Mean It, All These Things That I've Done, Andy You're A Star.

Mais mes chansons préféres sont Mr. Brightside, Glamorous Indie Rock & Roll et Under The Gun.

J'ADOOOOOOOOOOOOOOREEEE la chanson Glamorous Indie Rock N' Roll... je sais pas pourquoi... il y a un petit côté qui mélange peut-être rock anglais, rock alternatif américain, et j'y vois un clin d'oeil à Queen (peut-être un peu à cause du piano et du presque acapella au début du morceau, et dans le "on meee" dans les paroles, et un moment donné une montée de guitare à la Brian May)

Et il y a aussi Mr. Brightside que j'aime toujours autant, pour les petites notes répétées de guitare, les fonds de nappes de claviers qui marquent bien le style new wave, le texte bâti de manière à le répéter deux fois... Je l'ai connue avec la version américaine de la chanson, mais je préfère vraiment l'album UK (le drum est bien meilleur, il est pas sous-mixé, les lignes de basses aussi, et c'est bien d'entendre les variations)

Alors finalement, à retenir, c'est que The Killers, même étant un groupe provenant de L.A. a des influences Anglaises/Britanniques actuelles très présentes dans ses chansons. Mais c'est quand même un bon groupe (je ferais pas une Capsule Musique dessus pour rien) et bon le son des synthés (ce qui s'appelle NEW WAVE comme style musical) fait en sorte qu'il se démarque un peu plus de ces groupes-là... (sauf peut-etre que le côté synthés nous ramènent à du Muse) À force d'être trop influencé par des groupes anglais ben c'est que ça se ressemble trop... Pourquoi prendre un accent anglais quand on vient des États-Unis...? Mais bon, on s'en fiche, parce que j'adore leur chanson Indie Rock N' Roll (je suis présentement en train de l'écouter)!!!

Pour résumer les looks-like: Oasis, The Cure, New Order, The Smiths et à mon avis faut rajouter Muse, U2, Placebo (bon c'est ça, allez-y, lancez-moi des roches...)

Plus d'infos:
http://www.thekillers.co.uk (remarquez à la fin le .co.uk .... c'est quoi ste pays là?)

CAPSULE MUSIQUE #6

2006-03-06T21:13:00.000-05:00

En mars 2005 j'ai découvert un groupe anglais rock qui a existé jusqu'en 1991 (à cause de la mort de son chanteur principal). Mais récemment, le groupe s'est remis à donner des concerts avec un nouveau chanteur (Paul Rodgers).Vous avez deviné (en fait, j'espère que vous avez deviné) je parle du groupe très populaire QUEEN!!!!!! Saviez-vous que le nom du groupe était "Smile" à leurs tout débuts?

QUEEN

Queen était formé de Freddie Mercury (chant et piano), Brian May (guitare, chant, claviers), John Deacon (basse) et Roger Taylor (drum, chant, claviers, guitare). Ce que Queen a de particulier c'est leur style de musique qui combine des accords de piano parfois pop, parfois rock, parfois jazz-blues avec de la voix parfois pop et parfois de style opéra (Freddie Mercury avait une façon de pousser sa voix... d'ailleurs, sa voix avait une étendue de 3 octaves et 1/2), avec une guitare au son très particulier (fabriquée par Brian May et son père eux-mêmes et surnommée "Red Special"). Queen est très influencé par des groupes rock comme Led Zeppelin, même s'ils ont su développer un style très particulier incopiable, malgré les pâles répliques d'aujourd'hui... (pensons notamment à The Darkness qui, même s'ils essaient d'imiter le style de voix n'arriveront jamais à ressembler à Queen)

Le groupe arrêta de se produire en spectacle à la mort de Freddie Mercury (le 24 novembre 1991) à cause qu'il était atteint du sida. Un grand hommage lui sera rendu par plusieurs groupes rock très populaires.

À propos de quelques achats que vous pouvez faire si vous n'avez rien à faire de votre argent:
Si jamais vous avez l'idée d'acheter une guitare Brian May Red Special à 1300$... Ça peut passer le temps... Il se commercialise aussi des amplificateurs de guitare Signature Brian May sous la marque VOX. Il existe le VOX BM 10 watts seulement qui reproduit les sons des premiers morceaux de queen (par exemple écoutez "it's late", dans l'introduction c'est exactement le même son ou si vous préférez le solo de "the millionaire waltz")... vous n'aurez pas les sons clairs si habituels de Queen mais une sorte d'overdrive spéciale... il peut aussi servir comme trebble booster (en fait je me le procurerai peut-être parce qu'il coute 200$) et il y a aussi le VOX AC30 Brian May, pour obtenir exactement le même son que lui de Brian May, mais pour cela faut compter environ 1100$
Pour résumer:
Pour obtenir le son de Brian May, vous devez acheter l'amplificateur de guitare à 1100$ et la guitare Red Special à 1300$ pour un beau total de 2400$... de quoi à demander au père Noël l'an prochain....

Quelques chansons à écouter:Bohemian Rhapsody, Killer Queen, We Are The Champion, Under Pressure, We Will Rock You, Don't Stop Me Now, Show Must Go On, Crazy Little Thing Called Love, ...

Anecdotes:
-Il a fallu 3 semaines au groupe pour enregistrer les choeurs vocaux dans "Bohemian Rhapsody" de la partie centrale, les choeurs sont donc passés en playback pendant les concerts. D'ailleurs, ce morceau a été élu un des meilleurs morceaux de tout les temps... Alors ça a sûrement valu la peine...
-Brian May a fabriqué avec l'aide de son père sa guitare par manque d'argent. Aujourd'hui encore il se sert de sa guitare et de quelques répliques. La compagnie de guitare Burns a d'ailleurs lancé un modèle Brian May Signature Red Special qui permettrait d'obtenir le son si particulier des solos de Queen.

Plus d'infos (site officiel):
http://www.queenonline.com

CAPSULE MUSIQUE #5

2006-03-06T20:26:00.000-05:00

Bon je sais que parmis mes réguliers lecteurs de mon blog, il y a un certain fan d'un groupe en particulier dont le nom commence par Charles-Antoine... Alors pour parler pas mal de plusieurs groupes différents, je vais maintenant vous parler d'un groupe que je classe personnellement dans la catégorie pop/rock alternatif mais qui se qualifie de métal gothique.

EVANESCENCE

L'origine du nom Evanescence provient de "dissipation" ou si vous préférez, de "disparition".

Evanescence a été fondé par Amy Lynn Lee et Ben Moody lors d'un camp de vacances. Amy jouait "I'd do anything for love" de Meat Loaf et il lui a demandé de chanter pour lui. Sous le charme de sa voix, il lui proposa de former un groupe.

Le groupe a commencé à Little Rock (Arkansas, USA) dans les années 1990. Influencés surtout par Bjork, le groupe sort plusieurs démos réalisés de leurs propres moyens afin d'êtres connus. La chanson Understanding leur a fais gagner une certaine place au sein de leur radio locale pour enfin recruter David Hodges (deuxième guitare), Rocky Gray (basse) et William Boyd (drum). Ensemble, ils sortent un vrai premier album "Origin", tiré à 2 500 copies, maintenant disponible que chez les enchères. Grace à leur album, ils recrutent donc John LeCompt à la guitare lorsque David Hodges quitte le groupe. Ainsi naîtra "Fallen", l'album qui propulsera Evanescence au top des groupes musicaux actuels grâce au single "Bring Me To Life", entendu dans la trame sonore de Daredevil. D'ailleurs, toutes les chansons de cet album sont écrites et composées par Ben Moody et Amy Lee.

En plein milieu de la tournée de Fallen, Ben Moody décide de quitter le groupe. Il sera remplacé par Terry Balsamo (ex-guitariste de Cold).

Le dernier album est sans cesse reporté, prévu pour l'hiver 2005, l'album est finalement reporté à la fin mars 2006, puis maintenant il est prévu pour le 22 août... Mais qui sait...

Entre temps, Amy Lee a participé à plusieurs projets musicaux, dont une participation avec Seether. La chanson "Broken" fut un véritable succès.

On peut entendre des chansons d'Evanescence récemment dans le film "Tristan & Iseut"

Amy Lee a aussi confirmé avoir écrit des chansons pour le film Le Monde de Narnia, mais elles n'ont pas été retenues puisqu'elles étaient trop sombres pour le film selon les producteurs.

Bref, Evanescence est un groupe rock alternatif actuel traitant beaucoup les sujets d'amour et de déprime.

En 2005, l'ex-guitariste d'Evanescence (Ben Moody) a autorisé le téléchargement gratuit légal des chansons des anciens albums et EP du groupe, plutôt que l'achat aux enchères à des prix incroyables.

Quelques chansons populaires:
Bring Me To Life, My Immortal, Going Under, Everybody's Fool

Selon moi, vous devez aussi écouter Broken (Seether feat. Amy Lee), Before The Dawn et Forgive Me!!! (c'est la chanson que j'écoutais beaucoup ces temps-ci)

Plus d'informations:
www.evanescence.com

CAPSULE MUSIQUE #4

2006-03-06T20:09:00.000-05:00

Après 3 capsules musiques d'affilée, en voici une quatrième beaucoup plus courte. La raison simple est que le groupe n'a rien réalisé qui ait retenu beacoup l'attention, hormis le fait d'avoir sortis plusieurs bons albums dans la vague punk/rock/pop (bon, désolé si j'ai insulté votre groupe "punk" préféré en le traitant de pop...)

Donc voici:

GREEN DAY

Green Day est un groupe punk/rock californien qui a une dizaine d'années formé de Billie Joe Armstrong (guitare/chant), Mike Dirnt (basse) et Tré Cool (drum).

Le groupe se forme en 1987 sous le nom de Sweet Children. En 1989, ils se renomment Green Day.

De 1987 à aujourd'hui, Green Day aura sorti 19 albums.

D'ailleurs, le trio californien a joué à Woodstock où il s'est déroulé une grande bataille entre le public et le groupe.

Green Day a participé à plusieurs bandes sonores de films dont celle de Godzilla.

Quelques chansons connues:
Basketcase, Good Riddence, Longview, She, Welcome To Paradise, American Idiot, Wake Me Up When September Ends, Jesus Of Subaria, Boulevard Of Broken Dreams, When I Come Around, Holiday, ...

Site officiel:
www.greenday.com

Sur la photo: Billie Joe dans le clip Basketcase.

CAPSULE MUSIQUE #3

2006-03-06T18:45:00.000-05:00

Je tiens à préciser que j'écris moi-même toutes les capsules musiques que je publie (eh non, je ne fais pas de copier-coller). Je prend mes informations à partir de forums, de sites internet, de conaissances que j'ai déjà et autres petites sources... Alors j'espère que je vous apprend quelques choses lorsque vous les lisez (en fait j'apprend un tas de chose moi aussi)... (Mon dieu, j'en reviens pas... comme c'est kitsch ce que j'écris...) Bon pas grave... Entamons avec la troisième capsule musique.

METALLICA

Bon, Metallica! Pour moi, Metallica représente beaucoup. Car si j'ai autant progressée à la guitare, c'est en partie grâce aux solos de ce groupe qui m'ont permis énormément de m'améliorer. Les solos sonnent rock-metal (un peu à la Guns N' Roses), ils ne sont pas trop difficiles (en fait, les solos sont construits de niveau de difficulté progressive) et ils donnent le goût ensuite de se lancer dans l'apprentissage de solos de pleins d'autres groupes rock.

Je dois reconnaître personnellement, que c'est rare les gens qui à la première écoute accrochent.
En fait, vous connaissez sûrement tous le fameux "Some kind of monster" ou encore "St. Anger". Ben à mon opinion, ces chansons ne valent rien du tout et c'est de la pure mer** qui fait honte à Metallica, tant pis pour eux qui voulaient prendre un virage plus commercial...

Trève de petits commentaires personnels, voilà donc un peu plus à propos de ce groupe originaire de Los Angeles.

Le groupe a été fondé en 1981-1982 par Lars Ulrich (drummer). Le chanteur, James Hetfield, a été recruté grâce à une petite annonce trouvée dans un journal. Le groupe alors formé de Ulrich et Hetfield en plus de Dave Mustaine (guitar) et Ron McGovney (basse), se déplace à San Francisco en se départissant de Mustaine et McGovney, les remplacant par Kirk Hammett (guitare) et Cliff Burton (basse).

Ainsi, Dave Mustaine ayant été viré de Metallica, forme son propre band: Megadeth.

En 1983, Metallica sort deux albums: Kill Em' All et Ride The Lightning sous le label MegaForce.

En 1986, le groupe sort l'album Master Of Puppets avec la maison de disque Elektra. Malheureusement, le 27 septembre 1986 lors de la tournée en Suède, l'autobus de tournée se renverse sur une plaque de verglas et le bassiste, Cliff Burton, en meurt. Jason Newsted le remplacera.

Puis en 1991, le légendaire Black Album produit par Bob Rock (toujours sous l'étiquette Elektra) est en magasin. Le groupe est à son plus haut sommet, jouant avec des groupes rock légendaires comme AC/DC ou Guns N' Roses et engageant une tournée de 400 concerts partout dans le monde en 5 ans, créant même des émeutes.

Soulignons aussi que Metallica a rendu hommage à Freddie Mercury (chanteur de Queen mort du VIH) à Wembley en 1992 en interprétant avec les trois membres de Queen "Stone Cold Crazy".

Puis les albums se succèdent: Load en 1996, Reload en 1997, Garage Inc en 1998, ... Disons que ces albums ne sont plus réellement fidèles à la réputation de Metallica et qu'ils réflètent plutot un choix de virage commercial que le groupe a entrepris. Malgré cela Load reste tout de même un bon album, comparable à une réplique du Black Album, tandis que Reload est une pâle copie de Load lui-même....

Entre-temps, Metallica enregistre un album (S&M) avec l'orchestre symphonique de San Francisco et signe une chanson de la trame sonore de Mission Impossible 2 (I Disappear)

En 2003, St-Anger est sorti, ainsi qu'en 2005, c'est au tour du documentaire Some Kind Of Monster d'être offert sur les tablettes des magasins.

À mon avis, Metallica doit son succès surtout aux albums Black Album et Master Of Puppets. Tout les albums jusqu'à "Load" sont considérables, les autres n'étant que des pâles copies les uns des autres et n'ayant aucun mérite.

Quelques chansons que vous devez écouter: Master Of Puppets, Enter Sandman, Fade To Black (merveilleuse chanson très mélodique), Nothing Else Matters, The Unforgiven (part 1), One, Sad But True, ...

Pour plus d'informations à propos de ce groupe, vous pouvez visitez le site officiel en anglais:
www.metallica.com

Sur la photo: James Hetfield chanteur-guitariste rythmique de Metallica

CAPSULE MUSIQUE #2

2006-03-06T18:11:00.000-05:00

NIRVANA

Premièrement je vais vous dire pourquoi j'aime Nirvana (ça fais quétaine de commencer une capsule musicale comme ça, je vous l'accorde bien), ben c'est surtout pour le genre Grunge (Nirvana a été pionnier dans le développement du grunge). C'est un groupe leader, dont les paroles ne sont pas toujours les mêmes sur les mêmes sujets, et dont nous devons nous efforcer de comprendre le sens. Certains titres de chansons et d'albums peuvent être choquants pour certaines personnes, mais Nirvana c'est un groupe différent à part entière dont on se doit de comprendre. D'ailleurs le mot Nirvana est un concept spirituel du bouddhisme.

Alors Nirvana est un groupe grunge/rock provenant d'Aberdeen (Washington) environ vers 1985 dont le premier nom était Fecal Matter (quel nom inspirant, vous trouvez pas?). Parenthèse: d'ailleurs un single est sortie sous le nom de Fecal Matter, il n'est disponible que dans certaines compilations pour collectioneurs.

Les membres originaux était le fameux guitariste-chanteur gaucher Kurt Cobain, Dale Crover (batteur) et Krist Novoselic (basse). Peu après, le bassiste est remplacé par Chad Channing et Jason Everman devient second guitariste.

Puis le groupe adoptera plus tard le nom Nirvana tout en produisant quelques concerts et en enregistrant certains démos.

Plus tard, Dave Grohl (actuellement membres des Foo Fighters), remplacera Chad Channing à la basse.

C'est la chanson Smells Like Teen Spirit qui fera du groupe un des plus marquant de l'histoire rock. D'ailleurs cette chanson qui tournera en boucle sur MTV posera un problème au groupe (à Kurt Cobain surtout) car la musique punk est supposée être indépendante et le succès immense contredira l'image du groupe.

Ce qui caractérise Nirvana c'est le son de guitare Fender Jagmaster et Cyclone (modèles popularisés par Kurt Cobain), le son des amplis Fender et Marshall ainsi que la Boss DS1 et DS2, des pédales qui modifient le son de la guitare, très populaire chez les guitaristes qui doivent leur succès en partie grâce à Kurt Cobain.

En 1994, c'est la fin de l'existence du groupe à cause du suicide de Cobain (le 5 avril). D'ailleurs les membres survivants affirmaient que le groupe était sur le point de se séparer ou de s'orienter vers un différent genre musical.

Dave Grohl participera par la suite à différents projets musicaux, dont le groupe Foo Fighters à titre de chanteur-guitariste.

Discographie:
Bleach (juin 1989) -->platine USA
Nevermind (septembre 1991) --> 10 fois platine USA
Hormoaning (1992) --> distribué uniquement au Japon et en Australie
Incesticide (décembre 1992) -->platine USA
In Utero (septembre 1993) --> 5 fois platine USA
MTV Unplugged in NewYork (novembre 1994) --> 5 fois platine USA/2 fois platine Europe

Compilations après la mort de Kurt Cobain:
From the Muddy Banks of the Wishkah (novembre 2001) --> platine USA
Best Of Nirvana (octobre 2002) --> 2 fois platine USA/platine Europe
With The Lights Out (2004) --> boîte de trois cd et un dvd
Silver - The Best Of The Box (2005) -->1 cd

Quelques chansons à écouter: Smells Like Teen Spirit, You Know You're Right, About a Girl, Come As You Are, Silver, Been A Son, Lithium, In Bloom, Heart-Shaped Box, Dumb, All Apologies, The Man Who Sold The World (reprise de David Bowie)

Il n'existe pas de site officiel à propos de Nirvana, mais vous pouvez aller voir les suites suivants:
www.livenirvana.com
www.totalnirvana.net (site français très complet)

CAPSULE MUSIQUE #1

2006-03-06T17:43:00.000-05:00

Vous connaissez mon super concept (ben lui de Sophie que j'ai copié lol)?
Ben j'ai décidé finalement de dédier ce blog à la musique seulement, alors vous retrouverez les SOTW (SongOfTheWeek) concept original de moi-même....

Alors j'ai décidé de republier toutes mes capsules musicales publiées sur mon skyblog (qui lui sera consacré aux petites photos) sur ce nouveau blog en améliorant les premières (qui en contenaient presque pas d'informations) et en corrigeant peut-être parfois quelques erreurs.

AC/DC

Légendaire groupe rock dont le nom provient de termes d'électricité (courant alternatif/courant continu) Bon j'ai appris au moins ça du module d'électricité en techno... AC/DC est un groupe australien de rock (que certains qualifient théoriquement de hard rock..)

AC/DC a été formé au départ les frères Young (George, Malcom et Angus). Malcom Young (guitare rythmique) et Angus Young (lead guitar) resteront membres pendant tout le long, tandis qu'il défilera plusieurs bassistes (Larry Van Kriedt, Rob Bailey, George Young, Mark Evans, Cliff Williams), chanteurs (Dave Evans, Bon Scott, Brian Johnson) et drummers (Colin Burgess, Tony Currenti, Phil Rudd, Simon Wright, Chris Slade, pour revenir à Phil Rudd).

Ils ont produit une vingtaine d'albums.

Ce qui caractérise AC/DC musicalement c'est bien sûr le son blues/rock si bien présent. À la guitare, Angus Young a propulsé la Gibson SG 1961 au sommet ainsi qu'il a popularisé les amplificateurs Marshall JCM, comme on peut le voir dans le clip Thunderstruck.

Anecdote:
Alors qu'ils ne savaient pas quoi mettre comme costume de scène, la soeur des frères Young leur a suggéré de garder leur uniforme d'école puisqu'en revenant de l'école, Angus ne prenait pas le temps de se changer et allait jouer de la guitare en uniforme.

Si vous voulez découvrir AC/DC procurez-vous soit le cd ou dvd AC/DC Live ou vous pouvez acheter un cd des plus connus d'AC/DC (au prix d'environ 12$): Black in Black .

Je prend le temps d'énumérer quelques chansons très connues d'AC/DC qui proviennent pour la plupart de leur album double AC/DC Live Special Edition Collectioneur: Hell Bells, You Shook Me All Night Long, Let There Be Rock, Highway to Hell, Thunderstruck, Black In Black, For Those About Rock, It's A Long Way To The Top,...

Pour plus d'informations vous pouvez consulter le site Internet:
http://www.acdcrocks.com/

Bienvenue sur mon ptit blog!

2006-03-04T21:26:00.000-05:00

Devant la regrettée lenteur de skyblog (et l'impossibilité de mettre les liens que je veux des sites de mes amis) Je vous présente mon nouveau blog sur blogger.com (gracieusité de la compagnie Google) Remarquez la joyeuse adresse de mon blog (www.jlebc.blogspot.com)... Est-ce que ya de quoi de pas plus original que ça? (en passant si vous savez pas toujours c'est quoi jlebc, c'est "j" pour jasmine, "leb" pour mon premier nom de famille, "c" pour mon deuxième nom de famille) Mais bon, faut me pardonner, j'ai deux bonnes raisons:
1-j'ai aucun autre nom en tête que mon habituel jlebc qui date depuis la 5e année du primaire, 2-c'est plus facile pour vous à retenir que de retenir l'adresse suivante (à titre indicatif seulement sentez-vous pas visé si votre adresse ressemble à celle mentionnée ci-dessous)
"super-jas-vivelamusicrocksz-xoot2006-nirvana986-luvyamissu.blogspot.com"
vous trouvez pas???

Je me présente, je m'appelle Jasmine (ben oui, comme la princesse dans Aladin, je me le suis assez fais dire au primaire...). Ou si vous préférez: Jas, Jaz, Jajaaaaaa (ça vous rappelle pas de quoi ça?)

Bon c'est mon nouveau blog, je fais des tests présentement de rapidité et si tout fonctionne bien, je devrais garder ce blog là en permanence!

Vous pourrez bien sûr toujours consulter les archives à www.jlebc.skyblog.com

En espérant que ce blog vous plaise! (ou du moins, qu'il vous fasse passer le temps! quand vous avez rien à foutre)